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-RIKARDO ROCHA
SOPHIE ELLIS-BEXTOR: OS ANOS 2000 ESTÃO DE VOLTA COM ELA, E TRARÃO TAMBÉM SEU NOVO ÁLBUM!
Estrela da Dance-Pop dos anos 2000 está de volta e pronta para lançar seu novo álbum ainda neste ano!
Sophie Ellis-Bextor é uma cantora inglesa, nascida em 10 de abril de 1979, e ficou conhecida na cena Dance após contribuir com o produtor Spiller, estourando com o hít "Groovejet" (1999) - licenciado aqui no Brasil pela sempre citada Paradoxx Music.
A vocalista que deu corpo definitivo à track, declarou em 2000 que não estava nem aí para o sucesso de "Groovejet": "Dance Music é algo que eu nunca imaginei trabalhar musicalmente. Minha meta sempre foi o BritPop!".
Acredite, essa belíssima dama de voz envolvente tinha uma preferência em fazer parte do time das meninas que faziam projetos solos, como a "Posh Spice" - Victoria Beckham.
Devido ao sucesso da sua colaboração com Spiller, Sophie Ellis-Bextor partiu para a sua carreira solo e apresentou as suas novas faixas de trabalho...e felizmente, todas no estilo Dance!
Sophie Ellis-Bextor - "Murder On The Dancefloor" (2001)
Video Oficial
"Murder On The Dancefloor", "Take Me Home" e "Get Over You" foram músicas que balançaram o início dos anos 2000 e estiveram no topo das paradas, inclusive, lembro até de uma rádio de pagode daqui de São Paulo que fazia questão de tocar em sua programação a charmosa "Take Me Home"...
E para a surpresa geral da nação, "Murder On The Dancefloor" - que é uma canção de 2001 - voltou a se popularizar entre os jovens recentemente... Tudo deu início porque a faixa entrou para a trilha sonora de um filme recente chamado "Saltburn",e assim, explodiu novamente nos charts mundiais e lançou fortes holofotes para a bela e talentosa Sophie Ellis-Bextor.
A cantora Sophie Ellis-Bextor voltou e não mudou praticamente em nada...mantendo a sua beleza, talento, jovialidade e "psicopatia" nas pistas!
Vale lembrar que o interesse do público também levou a estrela de "Murder On The Dancefloor" para uma turnê pelos Estados Unidos e a um contrato com a gravadora Universal Music, e diante desta alta procura, é lógico que a cantora revelou estar pronta para retornar com um novo álbum...afinal, nessas horas surgem (até de bueiros) vários produtores, gravadoras e compositores interessados em trabalhar com o artista.
Richard 'Biff' Stannard
Richard 'Biff' Stannard - um famoso compositor e produtor do Reino Unido - járevelou que está trabalhando com Sophie em faixas inéditas de seu próximo álbum. Sophie Ellis-Bextor, por sua vez, está frequentando os estúdios e já elaborando as novas faixas. O novo álbum da artista ainda não tem nome e nem previsão de lançamento, mas será lançado até o final de 2024 e contará com alguns dos maiores e mais bem-sucedidos compositores e produtores do pop/dance.
O marido de Sophie, Richard Jones, confirmou ainda que a artista se reuniu com a cantora / compositora Cathy Dennis (que escreveu alguns dos maiores híts de Kylie Minogue, Britney Spears e da própria faixa de Sophie - "Catch You") e a convidou para trabalhar neste seu novo álbum.
Cathy Dennis tem um currículo impecável na indústria musical, tendo escrito hits dançantes para Britney Spears ("Toxic"), Kylie Minogue ("Can't Get You Outta My Head") e etc, além de ter sido uma cantora de Pop-Dance em 1990 e apresentando sucessos solo, como "Touch Me (All Night Long)" e "Just Another Dream"
Sophie revelou também que esteve no estúdio com o colaborador frequente Ed Harcourt e com a lenda das discotecas Nile Rodgers... Ou seja, vem aí mais material na linha Dance Music:
"Eu tenho escrito músicas. Estive em estúdio com Ed Harcourt e Nile Rodgers. Foi realmente muito divertido. Você acredita? Fizemos algo meio estranho. Eu gosto disso. Eu gosto muito" , disse ela (via coluna Bizarre do The Sun).
Sobre a fase atual da cantora, fontes afirmam: “Sophie se tornou uma estrela global novamente. A Universal, sua antiga gravadora, a recontratou e ela lançará novas músicas ainda este ano. É provável que ela seja uma estrela maior do que era antigamente. Isso surgiu do nada para Sophie e ela está emocionada e muito animada.”
Album novo para 2024
Sophie Ellis-Bextor no estúdio com Richard 'Biff' Stannard e outros produtores
Sobre a sua popularidade estar em alta novamente após "Murder On The Dancefloor" ser adicionada em "Saltburn", Sophie Ellis-Bextor acrescentou:
“É simplesmente uma coisa extraordinária e muito difícil de entender. Parece um pouco mais real agora, mas estou tentando fazer o meu melhor para apenas aproveitar.”
Venha nos matar de dançar mais uma vez, Sophie! Nossos pés são todos seus!!
NATHALIE AARTS CHEGA AO BRASIL EM SETEMBRO PARA REALIZAR APRESENTAÇÃO ÚNICA!
Com sua energia, simpatia e talento, aí vem ela... Nathalie Aarts!
Se você é um dos seguidores da Italo Dance, com certeza já ouviu falar no nome dessa super loira... mas, mesmo se não for tão fã assim do gênero, não tenho dúvidas de que já dançou algum hit cantado na voz dela: Nathalie Aarts.
Nathalie Aarts nasceu em 06 de novembro de 1969 na cidade de Breda, Holanda, embora muitos pensem que ela seja italiana...
Ela gravou em muitos projetos de Eurodance e teve a sua voz ecoada em muitas pistas e rádios FMs (muitas vezes sem ser creditada), então com toda a certeza você já vibrou com várias dessas produções sem saber que se tratava de seu vigoroso e doce vocal.
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-RIKARDO ROCHA
A ARTE DE AARTS
Nathalie Aarts é uma fonte inesgotável de Dance Music e virá ao Brasil pela primeira vez!
Depois de Annerley Gordon comparecer ao Brasil em abril deste ano, foi a vez da italiana Taleesa pisar em nosso solo e realizar alguns shows por diversos estados brasileiros. Mas agora, uma outra musa está se preparando para se apresentar em nosso país e emocionar os amantes da Dance Music...: Nathalie Aarts!
Influenciada musicalmente por seu pai, essa simpática holandesa nasceu para brilhar nos palcos e estúdios de produção. Quando criança, Nathalie Aarts recebeu o seu chamado musical e foi estudar piano, violão, dança e, posteriormente, também fez aulas de canto. Depois de completar 21 anos de idade, a jovem Aarts partiu de seu país natal e foi morar na Itália, onde a sua história no universo da Dance Music começou a ser escrita.
Além de cantar, Nathalie Aarts também é compositora e escreveu diversos hits para outros artistas, como os singles "Day By Day" (Regina), "My Sunshine" (Captain Joy) e "Go Away" (Den Harrow). Ela ainda é conhecida por ter trabalhado com grandes mestres da Italo Dance, como La Bionda, Gianna Nanni, Two Cowboys, os projetos Happymen, DJ Tururu, e claro, The Soundlovers, um de seus trabalhos mais conhecidos e queridos na Cultura Dance.
Seu primeiro single foi lançado em 1991 como "Nathalie" e chama-se "Change", uma cover da britânica Lisa Stanfield e produzida por La Bionda.
Nathalie - "Change" (1991)
Nathalie Aarts foi também uma das backing vocals da turnê do grupo inglês Right Said Fred (em passagem pela Itália) em 1993, e neste mesmo ano passou a ser a vocalista do projeto Happymen - que teve o primeiro single “…Are You Ready?” (1993).
Em 1996, Nathalie Aarts finalmente passou a integrar o projeto The Soundlovers com os conhecidos produtores Molella, Phil Jay, Roby Santini e Gianni Fontana. Definitivamente, um marco em sua extensa carreira musical!
A dupla de vocalistas reais do The Soundlovers: a holandesa Nathalie Aarts e o argentino German Leguizamon
O cantor argentino German Leguizamon fazia os vocais masculinos no The Soundlovers, mas o curioso é que, no início do projeto ele não aparecia ao lado de Nathalie nos videos e performances... Na verdade, nem Nathalie Aarts mostrou o seu rosto no primeiro single “Run-Away” (1996). No vídeoclipe dessa música assistimos dois modelos representando os dois cantores. No caso do rapaz, ele continuou dublando também nos singles seguintes, já Nathalie marcou sua presença nos vídeos que vieram após “Run-Away”.
O referido rapaz foi um modelo / dançarino italiano chamado Kim Gallina, infelizmente falecido em 30 de abril de 1999 (com apenas 26 anos de idade).
Nathalie Aarts com o modelo / dançarino Kim Gallina
Com a gravadora Do It Yourself apoiando o The Soundlovers, chegaram muitas músicas aos charts, como “Run-away” (1996), “People” (1997) e “Another Day” (1997). Além destes singles, a Do It Yourself ainda lançou um álbum com essas e mais outras canções do The Soundlovers, cujo disco foi intitulado de "People" (1997).
Vale ressaltar também que, o cantor German Leguizamon passou a aparecer nas capas dos CDs e videos oficiais em 1998, a partir de "Surrender". Então, os materiais que vieram consequentemente não traziam mais a imagem do dançarino Kim Gallina.
A revista brasileira DJ Sound indicando em 2000 o single de "Walking", uma bela música dançante que marcou a juventude de muitas pessoas...
Depois de “Surrender” (1998), vieram os singles de "Mirando El Mar" (1999), "Walking" (1999), "Wonderful Life" (2000), “Living In Your Head" (2000), "Abracadabra" (2001), "Flow" (2002), "We Wanna Party" (2002) e "Hyperfolk" (2003).
Aqui no Brasil "Walking" fez o maior sucesso em 2000, época que você ligava o rádio e sempre tinha alguma emissora tocando. Essa, sem sombra de dúvidas, foi a faixa de maior expressão na voz de Nathalie Aarts em nosso país, mas a cantora também se destacou em solo brasileiro com outras músicas...
The Soundlovers - "Walking" (1999)
Video Official
Isso é nostalgia que arrepia!
"Walking" foi um dos meus hits favoritos naquele ano de 2000, e apesar de ouvi-lo diariamente, não havia percebido que os vocais eram os mesmos que constavam em outras produções anteriores, como exemplo: DJ Tururu - "The Weight of the World" (1996) e Debbie Clark - "Be Your Baby" (1997). Pois é meus amigos, nestes projetos dos anos 90 também encontramos os vocais da talentosa Nathalie Aarts!
Sobre "Countdown" de DJ Tururu, essa é a única faixa que Nathalie Aarts não colocou os seus vocais, mas as canções posteriores (e criadas ainda na década de 90) foram todas gravadas na voz da artista.
Quanto a ótima "The Weight of the World", saiu no Brasil pela saudosa gravadora Paradoxx Music e se tornou conhecida do público através de algumas coletâneas de sucesso, como "As 7 Melhores Volume 6".
DJ Tururu - "The Weight Of The World" (1996)
Como o projeto era de Rafael Marco Gasco, ele escolhia quem poderia aparecer em cena... No caso, a escolhida para interpretar e ganhar os holofotes era a sua noiva Carmen Molla Verdu ("Karry"), que apenas dublava. Os vocais reais sempre foram de Nathalie Aarts, com exceção do hit "Countdown" (1995).
Outra música lembrada pelo fã brasileiro é "Calm The Rage", onde mais uma vez os vocais de Nathalie Aarts explodem em meio aos sintetizadores comandados pelo espanhol Rafa Marco (o mentor do projeto DJ Tururu). Esse trabalho saiu pela Paradoxx Music (olha ela novamente) e foi incluso na coletânea "Winter 96 By Luciano Huck", ganhando consequentemente a atenção do ouvinte brasileiro de eurodance.
DJ Tururu - "Calm The Rage" (1996)
Não se apegue a imagem presente na capa do disco...Essa loira "Karry" não é a verdadeira artista.
Ouça e sinta a voz de Nathalie Aarts!!
Sobre o projeto Debbie Clark, eu lembro que o single "Be Your Baby" (1997) também se destacou nas FMs e clubs brasileiros, assim como esteve presente em algumas coletâneas bem populares, como "Ritmo da Noite Volume 5". Essa faixa foi licenciada pela gravadora carioca Spotlight Records, tendo um caráter "fofinho" e bem comercial. No ano seguinte, Debbie Clark retornou com uma outra música empolgante chamada "Virtual Lover" (1998), muito tocada na rádio paulistana 97 FM, e claro, mais uma vez com a participação vocal dessa grandiosa vocalista.
Debbie Clark - "Be Your Baby" (1997)
Ah, Debbie...Há quanto tempo eu queria saber mais sobre você...
E no fim das contas, você sempre foi a fantástica da Nathalie Aarts!!
Bom, a partir daí você já percebe que Nathalie Aarts não é uma artista de apenas uma música, muito pelo contrário... Nathalie tem até várias faixas que foram tocadas no Brasil. Outra velha conhecida da plateia brasileira é a ótima "Keep On Movin'" do projeto Dhama (não confundir com o Dama de "Beautiful Ones").
"Keep On Movin'" é uma track eletrizante produzida pelo competente produtor Roberto Gallo Salsotto, músico que anteriormente já havia trabalhado com Nathalie no projeto 2 Cowboys. Em uma conversa particular que tive com o produtor, ele confirmou que Nathalie Aarts fez os versos da música, embora tenha afirmado também que no refrão a voz é de uma outra artista: "A voz é de Nathalie Aarts em quase toda a música, mas no refrão eu não sei quem é, pois retirei de um disco de samples" (Roberto Gallo Salsotto).
Dhama - "Keep On Movin'" (1994)
Dhama - "Keep On Movin'" (1994)marcou presença nas compilações de eurodance da Paradoxx Music, como a popular "Deep In Dance". Sem dúvidas, essa é mais uma produção aclamada pelos fãs da Dance Anos 90.
Além desses trabalhos, Nathalie Aarts gravou para outros diferentes projetos da Italo Dance, e todas essas informações você pode encontrar na própria página oficial da cantora.
NATHALIE AARTS NÃO FICOU RESTRITA AOS ANOS 90
Nathalie Aarts e suas inúmeras interpretações... Qual é a sua música favorita na voz da Dance-Star??
Quanto aos trabalhos de Nathalie Aarts no The Soundlovers, "Walking" (1999) foi por muito tempo a minha faixa favorita - justamente pelo sucesso que alcançou e por ter marcado um belo momento da minha juventude. Hoje, eu posso dizer que as coisas mudaram um pouco...
Atualmente eu aprecio com uma maior intensidadea canção "Run-Away" (1996), que é o primeiro single do projeto. Perceba que esta música tem uma atmosfera envolvente, misteriosa e melancólica, porém, é tudo muito agradável de se ouvir. Quanto ao seu videoclipe podemos visualizar alguns elementos mórbidos em cena, no entanto, são tendências interessantes aos olhos e com um resultado peculiar e autêntico para um vídeo "dance" daquela época (talvez mais a "cara" do The Prodigy).
E para quem não se lembra, esse belo e memorável hit do The Soundlovers teve ainda o suporte da gravadora Som Livre (1998), que o levou para a famosa coletânea "Moonlight" e com isso o ajudou a aproximá-lo mais ainda do nosso público.
Ainda sobre o vídeo de "Run-Away", você percebe que a cantora que vemos aqui não é Nathalie Aarts, mas sim uma outra mulher que a dubla nas imagens. Questionada sobre essa substituição, Nathalie disse que isso ocorreu porque a sua imagem já estava atrelada ao projeto Happymen nessa época(tinham acabado de lançar o vídeo de “Love is You”), então - para preservar a sua imagem - toda a equipe (inclusive ela) decidiu que essa substituição seria a melhor opção para aquele momento.
The Soundlovers - "Run-Away" (1996)
A morte lhe convida para dançar com esse som elegante do The Soundlovers!
Ah, e esse tecladinho? De “matar”!!
Nos trabalhos posteriores do The Soundlovers, Nathalie finalmente assumiu a imagem do projeto. A cantora ainda afirmou que a modelo se chama Cristina, é dinamarquesa (parece que já vi esse filme antes...) e naquela ocasião morava em Milão.
"Run-Away" foi um grande marco para o The Soundlovers e reinou absolutamente nos charts europeus, com enfase na Rússia, Itália, Alemanha, Holanda e França. Em 2007, a melodia de "Run-Away" ainda foi sampleada por Alex C. featuring Yass na interessante (mas não melhor):
Alex C. featuring Yass - "Du hast den schönsten Arsch der Welt" (2007)
Video Official
Há ainda outras músicas do The Soundlovers que colaboraram para dar o famoso status de Diva Dance à Nathalie Aarts, como "Surrender", "Abracadabra", "People" e "Wonderful Life", mas o mais importante é que a cantora não conseguiu ficar acomodada e está sempre se empenhando em novos trabalhos ao público mais fiel da Eurodance.
“Wonderful Life” (The Soundlovers) sendo recomendada em 2000 pelo ilustre DJ Tom Hopkins, na DJ Sound.
Nathalie lançou diversos singles nos últimos anos, seja em parceria com sua colega Kim Lukas, ou com outros artistas especialistas em Italo Dance, como as suas mais recentes colaborações com Watt & Jack - "Don't You Worry" (2022), Joy Levanti - "Stranger" (2023) e Samus Jay & Mc Fixx It - "Never Give You Up" (2023).
Samus Jay feat. Nathalie Aarts & MC Fixx It - "Never Give You Up" (2023)
Inclusive, todas essas novidades são ótimas, mas a parceria com Samus Jay e Mc Fixx It (o rapper Ricardo Overman do Cappella) ficou estupenda e recomendo à todos que ouçam!! Na minha opinião, "Never Give You Up" é o melhor lançamento de 2023 até agora!!
NATHALIE AARTS PELA PRIMEIRA VEZ NO BRASIL, EM SHOW AO VIVO!!
Aliás, estamos vivendo um momento muito importante e histórico para a Cultura Dance brasileira, pois iremos receber Nathalie Aarts pela primeira vez no Brasil, ela que é uma das grandes referências da Italo Dance! Não bastasse Annerley Gordon e Taleesa abrilhantarem a cena em 2023, agora teremos a visita desse outro ícone, num momento único, glorioso, e que ajudará a marcar / divulgar ainda mais o gênero em nosso país!
Só é uma pena termos apenas um show de Nathalie Aarts agendado. Será que seremos surpreendidos com outros agendamentos? Uma artista do nível de Nathalie Aarts tem que fazer diversas apresentações pelo Brasil, mas por enquanto, para a nossa tristeza, só há uma data agendada para o estado do Maranhão, na cidade de São Luís.
ELA É UM DOS GRANDES SÍMBOLOS DA ITALO DANCE, ENTÃO É DIFÍCIL DE ACREDITAR QUE REALIZARÁ APENAS UM SHOW NO BRASIL!
Nathalie Aarts se apresentará em São Luís, MA, no dia 23 de setembro, na casa “Palazzo”, no tradicional e esperado evento Hot Mix.
Os realizadores do evento maranhense contactaram Nathalie Aarts e compraram um show da artista para a festa Hot Mix, que inclusive, já trouxe em anos anteriores outros grandes nomes da Dance Music, como Daisy Dee (que de última hora acabou sendo chamada para se apresentar em São Paulo, em 2022).
A página da festa Hot Mix divulgou em suas postagens:
"A espera acabou!!! O sonho será realizado!! Nós vamos escrever mais um capítulo dessa história com uma convidada que marcou toda uma geração!!
NATHALIE AARTS do SOUNDLOVERS!!
A máquina de sucessos vai balançar o Palazzo com: Abracadabra, Surrender, Walking, Living in tour head, entre outros sucessos!!
Vai ser inesquecível!!
Será uma noite inesquecível para o povo maranhense, e digna de inveja para os fãs dos demais estados brasileiros.
Parabéns aos realizadores do evento, e quem tiver essa rara oportunidade... não perca por nada!!!!
Para maiores informações -
WhatsApp: (99) 98142-6909
Obs.: Apesar da vocalista ter gravado todas essas músicas mencionadas no artigo, não tenho acesso ao setlist do show e também não sei qual das canções estarão inclusas em sua performance.
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-RIKARDO ROCHA
Como todos sabem, o Blog sempre tenta atualizar os leitores sobre os artistas do Eurodance, e também - quando possível - notifica os fãs do gênero sobre alguns eventos que acontecem no Brasil. Aliás, se liguem pois Taleesa, Nathalie Aarts e Rozalla estão chegando para agitar com os brasileiros! Em breve, maiores informações serão divulgadas à todos os leitores.
TURNÊ DE DOUBLE YOU "MEMORIES" - A CELEBRAÇÃO DOS 30 ANOS DE CARREIRA É MARCADA POR DIVERSOS COVERS E SEM EURODANCE
Prestigie o astro da Eurodance, mas evite surpresas...
Um destes eventos que merece destaque e conhecimento de todos, é a turnê comemorativa dos 30 anos de carreira do italiano Double You, que é, sem dúvidas, um dos maiores símbolos de toda a Eurodance da década de 90. Para quem não se lembra, o grupo lançou o seu primeiro single em 1992 e fez história com a regravação dance de "Please Don't Go", que é originalmente uma faixa da banda setentista KC and the Sunshine Band.
Logo em seguida, Double You lançou outros hits globais como "Who's Fooling Who", "We All Need Love", "I Got To Love", "Run To Me", "That's The Way (I Like It)", "Part-Time Lover", "She's Beautiful", "Somebody", "Dancing With An Angel", entre outras dezenas de singles favoritados pelo público, e por este motivo, não poderíamos deixar de comentar um pouco sobre a sua Turnê "Memories".
Treta do Double You com o projeto KWS mencionada na revista DJ Sound, em 1995. Você sabia dessa história, em torno da regravação de "Please Don't Go"?
CURIOSIDADE: O primeiro single de Double You foi "Please Don't Go", considerado um clássico total dos anos 90 e uma das faixas mais marcantes daquela geração Eurodance. Com o auge do grupo por praticamente toda Europa, e com o topo das paradas sendo tomado por este estrondoso cover, não demorou muito para que um certo projeto, intitulado de KWS, surgisse para lucrar também com esse hit... Sim, foi aí que nasceu o cover do cover, produzido pelo projeto KWS:
KWS - "Please Don't Go" (1992)
Além da música ser bem parecida, até o clipe com fundo branco e algumas modelos lembram bastante o video oficial de Double You...
Curiosamente, os arranjos que constam nessa versão do KWS são originalmente do Double You, aliás, qualquer pessoa que ouve essa versão consegue perceber que tudo soa muito parecido com o single lançado por Double You. Devidamente a isso, Roberto Zanetti - o produtor de Double You - acionou seus advogados e processou o projeto KWS. Double You venceu nos tribunais.
O COMEÇO DE WILLIAM NARAINE:
O nome completo do vocalista é William Samuele Serafino Naraine e nasceu em Londres, Inglaterra, em 29 de dezembro de 1965. Ele começou a gravar suas primeiras demos em 1985, aos 20 anos de idade, mas ganhou a sua merecida popularidade em 1992 graças ao selo DWA, que o apoiou e lançou os seus primeiros álbuns.
Em sua trajetória, o grupo até colaborou com outros nomes icônicos do Eurodance, como Ice Mc (o rapper fez uma participação no hino "Run To Me"), Sandy Chambers (foi backing vocal em muitas faixas), Alexia (foi backing vocal em muitas faixas), Julia St Louis (a cantora dos projetos Dama, Julia J e Glow veio ao Dance Philco Music em 1996 fazer backing vocal com eles)e até mesmo a brasileira Gottsha (backing vocal no álbum "Forever").
Por favor, não vá, Eurodance!
No total, o nosso querido Double You gravou 7 álbuns, um recorde para um artista de Dance Music. Muitos não conseguem gravar um disco sequer, e muitos outros lançam apenas um ou dois álbuns no máximo... já o Double You foi além, inclusive, em 2022 eles gravaram uma nova música chamada "You're Always on the Run", numa vibe bem Michael Jackson (com a participação do Rodrigo Teaser), mas totalmente pop e muito distante do gênero que os fizeram ficar famosos: o Eurodance.
Pois é… É emocionante saber que o Double You continua ainda em atividades, mas é triste também ver que o grupo está migrando para um outro universo musical, e totalmente diferente. É como se os rockeiros estivessem vendo Axl Rose, do Guns N' Roses, abandonar o Rock para cantar Pop adolescente. Entendem?
RETROSPECTIVA: DOUBLE YOU E A EURODANCE
William Naraine é o vocalista até hoje, mas outros integrantes, como Andrea De Antoni e Francesco Amato (Franco Amato) também passaram pelo Double You em sua formação clássica
William Naraine, Andrea De Antoni e Franco Amato ganharam as rádios e as discotecas quando conheceram o famoso produtor Roberto Zanetti (Robyx), que os ajudou a formar o Double You. O primeiro álbum do trio foi "We All Need Love" (1992), tendo 30 edições lançadas em diversos países pelo mundo, enquanto que o segundo trabalho "The Blue Album" (1994) teve 14 edições. Em ambos, o que predomina é a Italo-House, o Eurodance e o Pop eletrônico.
A formação original na capa do single "Part-Time Lover": Franco Amato e Andrea De Antoni ao fundo, enquanto que o vocalista William Naraine marca a liderança no Double You
Já o terceiro álbum - “Forever”(1996) - foi lançado apenas no Brasil. Não existem registros deste trabalho em nenhum outro país. Muito Eurodance, Pop eletrônico e Romantismo marcam o disco.
No mesmo ano de 1996, Andrea de Antoni anunciou a sua saída do grupo.
Já em 1997, a Spotlight Records lançou no Brasil a coletânea “The Best Of Double You”, que continha vários hinos dos rapazes, além da novidade “Somebody”, esta que se tornou num novo sucesso da Dance Music naquele ano. Perceba ainda que seus produtores se inspiraram muito nas batidas de Blackwood - “ My Love For You” ao construir “Somebody”.
Double You fez também uma parceria com a cantora argentina Karina, a voz de “Vidas Nuevas”, lembram-se dela?No primeiro semestre de 1997, a faixa cantada pela dupla, “In The Name Of Love”, foi muito executada nas FM’s de todo o Brasil, além de ser adicionada na trilha sonora da novela “O Amor está no Ar”.
Em 1998, agora sendo uma dupla, o Double You retornou com "Heaven", novo e quarto disco que saiu apenas na Itália e Brasil.
Bem, os fãs da Dance Music já sabiam que os discos anteriores do Double You haviam sido editados para o mercado brasileiro pela Spotlight Records, mas agora com "Heaven", o grupo italiano estava sendo representado pela BMG.
Infelizmente, não foram apenas essas mudanças que os fãs notaram…
Filho de pai indiano e mãe italiana, Mr. Naraine foi morar na Itália aos seus 16 anos de idade. O produtor Robyx gostou de sua apresentação no famoso espetáculo Festival Bar (em 1988) e resolveu contratá-lo… Alguns anos depois, nasceu o grupo Double You!
Ainda sobre o álbum “Heaven”…. O Pop era uma febre em 1998, então o Double You se adequou ao que era tendência na época. "Heaven" foi um disco que não foi compreendido pelos fãs do Pop, nem do Eurodance, e em nada foi explorado pelas rádios e muito menos pelas pistas de dança.
Querendo seguir novos rumos em sua carreira, o parceiro Franco Amato também veio a se desligar do Double You.
Daí em diante, seguiu uma sequência de lançamentos apenas no território brasileiro, como "Studio Live" (2001), "Double You Live" (2008) e "Life" (2011), sendo este o seu último álbum gravado e lançado. Além destes trabalhos pouco conhecidos (em comparação às tracks produzidas nos anos 90), o Double You ainda produziu nos anos 2000 o projeto House Boulevard, conquistando as rádios e pistas de dança com três grandes faixas, como “I Can’t Get You”, “Everybody’s Grooving”, e o big tune “Set Me Free”.
William Naraine com o time da Spotlight Records, em 1996.
Com a BMG o contrato não teve tanta durabilidade e o Double You não conseguiu grandes feitos no cenário musical... Já com a Spotlight eles criaram diversos sucessos, além de uma forte amizade.
Outro grande momento foi a parceria de Double You com DJ Ross (o cara do hit “Emotion”). Quem não se lembra das empolgantes eletrônicas “Get Up” e “Beat Goes On”? Clássicos da Dance Music dos anos 2000!
Atualmente o vocalista William Naraine se apresenta com o guitarrista brasileiro Gino Martini, e com a banda realizam diversos shows pelo Brasil. Vale ressaltar que, em toda a sua história, o Double You vendeu mais de 12 milhões de discos em todo mundo, e no Brasil suas músicas foram temas de 14 novelas, tornando-se o artista internacional com mais trihas sonoras em novelas brasileiras.
SHOWS ATUAIS: SAI EURODANCE E ENTRA ROCK-POP
Double You "Memories" 30 anos, em São Paulo, maio de 2023 - Tokio Marine Hall
Foto by Danilo Rosenbaum
Fãs do Double You sempre irão aplaudir o talento, a simpatia e toda a energia do Double You nos palcos, mas o fã legítimo de Eurodance pode ficar com um "gostinho de quero mais", caso for assistir aos seus shows mais recentes… E isso não é nenhuma crítica gratuita e sem fundamento ao grupo, e espero que os fãs me entendam; Essa é simplesmente uma realidade que vem sendo percebida cada vez mais nos últimos anos.
Em 2017 tive o privilégio de assistir a um show do grupo na cidade de Salto-SP, e foi triste sentir a ausência de várias músicas que ficaram de fora do setlist, como "We All Need Love" e "Who's Fooling Who". No camarim, eu lembro que até brinquei com William Naraine e exclamei a falta destas e outras músicas essenciais… em seguida, atenciosamente ele me respondeu: “Fica para uma próxima oportunidade”.
Muitos leitores podem justificar que o catálogo do grupo é muito extenso, por isso é impossível William cantar todos os seus sucessos, mas infelizmente não foi esse o caso… Na realidade o grupo escolheu fazer muitos covers de outros artistas da atualidade, cantando David Guetta, Black Eyed Peas, Calvin Harris, entre outros cantores do Pop Mainstream, então, definitivamente isso não tem nada a ver com questões de disponibilidade de tempo. Deixar de cantar suas próprias obras para destacar músicas de outros cantores? Somos fãs é do Double You, e estamos ali por eles!!
Show em Salto-SP, em 2017
Bom, mas isso foi há seis anos, e tudo pode ter mudado nesse período que se passou, certo? Afinal, agora o grupo está comemorando 30 anos...Eles precisam celebrar a sua história e cantar seus hits próprios, e isso é tão óbvio, não é mesmo?
No entanto, não é bem isso isso que os fãs do Eurodance estão presenciando nessa sua última Turnê: "Memories"... Double You, como já citado, continua animando as platéias de todo o Brasil e oferecendo o melhor dos shows ao vivo, sem playback e com muita entrega aos fãs, mas... cada vez mais deixando o Eurodance de lado em suas apresentações.
O amigo e leitor Alexandre foi conferir um dos shows da turnê "Memories" e escreveu o relato abaixo para compartilhar conosco a sua experiência. Lembrando que somos fãs do Double You, assim como desejamos muito sucesso e longevidade ao grupo no mercado da música, mas como fãs, também temos o direito de expressar nossas opiniões, sem demagogia e também sem sensacionalismo, então gostaríamos que compreendessem o nosso ponto de vista.
DESABAFO DE FÃ
Gino Martini, William Naraine e o entrevistador Danilo Gentili
Oi Rikardo, deixa eu fazer um "desabafo" para você de um show que participei. Quinta-feira passada saí do Piauí para ver o Show do Double You - Memories 30 anos.
Expectativas enormes, pois era o show de 30 anos de carreira. No mínimo, esperávamos uma viagem pelos grandes sucessos do Double You, mas não foi NADA disso que aconteceu.
Infelizmente foi um show decepcionante para aqueles que AMAM a banda e o Eurodance. Simplesmente criaram um show de 1h30 onde o vocalista William Naraine canta 50% musicas do Double You e 50% de músicas de outros artistas, que não eram Dance Music, por exemplo: Coldplay e Queen!
Deixaram de cantar grandes hits, principalmente aqueles com vozes femininas, como "Dancing With an Angel", "I Got to Love", "Everything I Do", "Send Away the Rain", "Part Time Lover", "Because I'm Loving You"... Totalmente frustrante!
Agora o mais decepcionante, para mim, foi eles terem feito o show inteiro no estilo POP ROCK / ACUSTICO. Até mesmo "Run To Me" foi cantado em um estilo Pop Rock, versão mais lenta e totalmente diferente da original...Nem o famoso e arrepiante teclado da introdução eles fizeram!
Como os caras vão celebrar 30 de carreira e fogem completamente das origens da banda? Como deixam de cantar os maiores Hits? Fiquei completamente decepcionado, como fã da banda e da Eurodance.
Foi possível até mesmo ver fãs gritando durante o show "TOCA EURODANCE". Mas nada disso rolou...presenciamos um show de POP ROCK e Covers.... típico de um barzinho de qualquer cidade.
Claro, a voz do William continua fanástica, a banda é ótima... mas quem quer ver Double You, quer Dance Music, e não um show de Rock!!
Qual o sentido de fazer metade do show com Covers de bandas de rock?
Eu fui em outro show do Double You, 10 anos atrás, já era um show com banda, mas foi completamente diferente. Era um show no estilo Dance Music, mesmo com bateria, guitarras, baixo e teclado.
Já esse show da nova turnê foi tão estranho, que nem mesmo tocaram a música mais nova, "You're Always on the Run".
Double You - "You're Always on the Run" (ft. Rodrigo Teaser)
Clipe oficial e música lançados em 2022
William Naraine cantou muitas músicas que não são da carreira de Double You, não fazendo o mínimo sentido. Foi muito frustrante, decepção total! E o Double You tem repertório próprio para um show de 1h a 1:30h.
É como se o grupo tivesse abandonado totalmente as origens e passou a querer vender um show para um público mais velho que só conhece "Please Don't Go" e os temas de novelas, "She’s Beautiful", "Gonna be my baby", "If You Say Goodbye"...
Eu saí do show sem acreditar no que tinha acabado de ver... A vontade era de ter ido embora antes, infelizmente. Não pagamos para ver um show com Covers de Pop Rock, além de ser uma grande falta de respeito com os verdadeiros fãs, que o acompanham desde 1993.
É inacreditável isso acontecer no show de 30 anos da banda.
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William Naraine atualmente, aos seus 57 anos...
Créditos da foto:Jana Astolphi Fonseca (facebook)
Bom pessoal, essa foi a crítica do nosso amigo Alexandre, mas como eu disse, já vivenciei algo parecido no show de seis anos atrás. Gostaria de ressaltar que continuamos sendo fãs do Double You, e essa é uma crítica construtiva, Ok?
Ao meu ver, este ícone da Dance Music está se ajustando mais ao gênero "músicas que tocam na Antena 1", podemos assim dizer, embora todo o seu talento, musicalidade e qualidade ainda estejam visíveis ao público em seus mais de 30 anos de carreira.
A intenção aqui é apenas de dissertar de maneira educada e transparente sobre essa mudança de estilo musical nos shows do mestre Double You - o Rei do Eurodance - cujo shows, ironicamente não trazem mais o gênero.
Faz parte do objetivo também alertar aos fãs sobre o que eles poderão encontrar nesta Turnê de 30 anos, já que nenhum outro veículo de comunicação se propôs em detalhar essas informações tão essenciais. A pessoa vai pagar pelo ingresso, então ela precisa de um preview sobre o que encontrará no evento, que no caso, aqui, não será o Eurodance.
Obrigado pela compreensão de todos, e um grande abraço!
AGRADECIMENTOS:
Ao leitor Alexandre por colaborar com o Blog, através de sua experiência na Turnê "Memories" de Double You
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-RIKARDO ROCHA
CD “As 7 Melhores 2002” completou 20 anos!
Um CD para ouvir sem pular nenhuma faixa!
Em 05/05/2002 um dos melhores discos da Building Records era lançado no Brasil, e é incrível como conseguiram colocar tantas músicas boas numa só coletânea...
Focada no Vocal Trance, no Italodance e nas influências do House, a gravadora de Alain Chehaibar aproveitou o hype de "Something" do Lasgo, "Hold You" do ATB e "Close My Eyes" doAstroline, e colocou este grande lançamento nas prateleiras das lojas... isso há 20 anos!
Com canções que falam sobre amor e com muita vibe noturna, o CD "As 7 Melhores 2002" trouxe um repertório considerado clássico hoje em dia, e além das tracks já citadas, ainda abrilhantou com Iio - "Rapture", Lady - "Easy Love", Deal - "Maybe One Day", Eiffel 65 - "80 Stars", entre outros singles que ditaram tendência em 2001/2002.
Entre as últimas faixas desta sensacional coletânea, vale destacar uma que é cantada pelo italiano Francesco Napoli - "Lady Fantasy", numa produção que ainda nos remete aos trabalhos do estimado Gigi D'Agostino...
E sabe de uma coisa? É curioso ver que 20 anos depois, o disco ainda tem um sabor fresco e com faixas que soam como novinhas em folha. Talvez nunca mais teremos algo assim por aqui, então é primordial levantarmos as mãos para o céu e dizer: "Obrigado Building Records, por nos trazer tantas músicas essenciais e consideráveis".
FRANCESCO NAPOLI - "LADY FANTASY" (2001)
"Quantas noites nós te dizemos Sim"
Essa não tocou tanto quanto os fenômenos Lasgo, Lady e ATB, mas também foi bastante ouvida nas melhores baladas dos anos 2000. Estou me referindo ao nostálgico italodance de Francesco Napoli - "Lady Fantasy", uma produção de 2001 e que chegou por aqui graças ao empenho e ouvidos atentos da Building Records, em 2002.
Muita gente diz que o single foi remixado por Gigi D'Agostino, mas isso é apenas mais uma das lendas urbanas que habitam na Dance Music... Acontece que "Lady Fantasy" foi claramente inspirada nas produções do mestre da italodance, mas só isso.
O single foi produzido por três produtores: Andreas John, Erik McHoll e Erwin Kolibabka, porém, a versão que ficou conhecida em nossos clubs foi assinada apenas por Andreas John e Erik McHoll:
Foi essa dupla que criou a versão que muitos pensam ser de Gigi D'Agostino...
Andreas John e Erik McHoll continuam parceiros e ainda estão juntos realizando muitos projetos musicais. Em 2021, por exemplo, eles lançaram uma cover de Eurythmics no estilo Deep House, que saiu comoJayddyn x BoyBoyBoy x Marmy - "There Must Be An Angel (Playing With My Heart)".
Se em 2001 eles copiaram Gigi D'Agostino, agora eles estão se inspirando em Meduza x Becky Hill x Goodboys?
Já o alemão Erwin Kolibabka criou a "radio mix"- que é levada mais para a italodisco. Ele colaborou também na composição de "Lady Fantasy", juntamente com Francesco Napoli.
Hans-Erwin Kolibabka foi um dos compositores e produtores de "Lady Fantasy". Infelizmente ele faleceu em 2 de março de 2014.
A letra de "Lady Fantasy" é simples e romântica na medida certa, onde Francesco Napoli demonstra devoção e admiração à uma certa dama...
Francesco Napoli - "Lady Fantasy" (2001)
"Hey Lady Fantasy, toda a noite eu te sinto aqui
Eu não vou me cansar de te procurar, eu vou te encontrar
Eu não vou parar, eu juro para você que não
eu não vou te trair
me diga onde você está
Você é o conto de fadas dos meus sonhos
Você está na minha alma, no meu corpo
Você é a Dama da minha Fantasia
Quantas noites eu te disse sim
Venha, venha aqui
Uma noite inteira será primavera"
Francesco Napoli está lançando singles desde 1982, mas ele só alcançou o sucesso em 1987
Francesco Napolitano é o seu nome real e nasceu na Itália em 26 de fevereiro de 1962, ou seja, tem atualmente seus 60 anos de idade.
Seu hit "Lady Fantasy" (2001) tornou-se conhecido entre os jovens brasileiros em 2002, mas o cantor já era um "monstro" das danceterias desde a década de 80, quando lançou o seu primeiro álbum - "Balla... The First Dance" (1987) - em torno da popularidade da Italodisco.
Francesco Napolitano no final nos anos 80
Francesco Napoli foi descoberto dentro de um famoso concurso de canções na Itália, quando um produtor alemão reconheceu o seu talento e o convidou para ficar duas semanas na Alemanha, com a intenção de realizar alguns shows naquele país. Como resultado, Francesco Napoli estendeu a turnê por longos anos e lançou diversos discos, todos cantados em italiano, como os primeiros singles "Arrivederci" (1982), "Luna Tu" (1984), "Reggae E Sole" (1984) e "Stai Con Me" (1985).
A canção mais famosa de Francesco Napoli não é "Lady Fantasy" (2001) - como muitos que o conheceram na coletânea da "Jovem Pan" podem imaginar - muito menos as faixas citadas acima... O seu maior hit foi "Balla Balla" (1987), que vendeu 12 milhões de cópias em 44 países, além de entrar nas paradas americanas e atingir o Top 5 ao lado de Michael Jackson, Madonna, entre outros superstars:
Francesco Napoli - "Balla, Balla"
Me parece ser um medley com vários clássicos italianos… E o apresentador Raul Gil deveconhecer essas músicas, pois quando recebeu a vocalista do Black 4 White em seu programa, ele cantou para ela o famoso trecho "Ciao Ciao Bambina..." e a Senhorita Ceselli completou junto com ele "Un bacio ancoraaaa..."
"Balla Balla" também se tornou conhecida em alguns estados brasileiros na década de 80, inclusive lembro-me de ouvi-la em festas de casamentos com direito a muitos passinhos nos salões... Aqui no Brasil ainda foi lançado um álbum de Francesco Napoli chamado "Ciao-Balla Italia" (1990), através da BMG Ariola e contendo o seu grande hit "Balla Balla".
Francesco Napoli - "Ciao - Balla Italia"
Produto lançado no Brasil pela BMG Ariola em 1990
Outros trabalhos vieram depois, como "Balla Balla II", "Piano Piano", "Santa Lucia" e "Marina", que deram continuidade na popularidade do artista, principalmente em países como Espanha, Itália, França, Áustria, Finlândia e Alemanha.
Por falar na Alemanha, "Lady Fantasy" nasceu por lá, através de uma parceria de Francesco Napoli com a gravadora alemã Hay Kay Records. Tudo começou em 2000, quando o cantor italiano estreou nessa sua nova casa discográfica com o single de "Tornero", então, no ano seguinte foi a vez do 2º single: "Lady Fantasy".
Single alemão: Lançado em 2001 simplesmente como Napoli - "Lady Fantasy"
"Lady Fantasy" foi um sucesso em vários países, principalmente na Alemanha, Itália e Espanha... Aliás, na Espanhaalcançou ainda o Top 10 de 2002, se tornando consequentemente no hit de rádio mais tocado daquele ano.
Francesco Napoli é famoso como cantor, compositor e produtor de suas próprias canções. Quase todos os seus discos foram compostos por ele, como a nossa velha, querida e inesquecível "Lady Fantasy".
FRANCESCO NAPOLI SE APRESENTARÁ NO BRASIL
O cantor está chegando...
Muitas turnês sempre são criadas aos fãs do cantor, e nesse seleto grupo podemos incluir também os brasileiros, que irão receber o artista no próximo mês de setembro.
Sim, Francesco Napoli tem uma apresentação marcada para o dia 10 de setembro no Wox Club, na cidade de Pomerode - SC.
No dia 10 de setembro tem show de Francesco Napoli em território brasileiro
Só não sei qual será o repertório desse show, e se ele irá cantar o hit de 2001: "Lady Fantasy"
Francesco Napoli num de seus concertos mais recentes...
Francesco Napoli é um gentleman, um ímã do público e sabe lançar um feitiço dançante e alegre sobre a sua plateia, não só pela sua enorme experiência profissional, mas também pelo seu carisma e presença de palco inigualável. Ele ama o seu público... e as pessoas o amam por todas essas características!!!!
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-RIKARDO ROCHA
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AS MÚSICAS QUE ERAM DESTAQUE NO BRASIL HÁ 25 ANOS
É meus caros, há exatos 25 anos, em abril de 1997, tínhamos muita música 'Dance' e 'Pop' rolando nos clubs e rádios de todo o Brasil... E agora só me resta dizer à todos vocês: Que saudades!
Olhem só o grande #1 nas pistas de São Paulo: O projeto brasileiro Ricco Robit -“I Don’t Let You Go”, que na época eu sentia uma similaridade muito nítida com as produções da Angelina.
Por falar na Angelina, a febre latina ainda estava em alta no Brasil em abril de 1997, incluindo as novelas mexicanas que tanto passavam no SBT, lembram-se?
Então, devidamente a essa popularidade, a cantora e atriz Thalia tinha o seu espaço reservado nas pistas e FM's, mesmo não sendo exatamente uma cantora do gênero Dance Music...
Com alguns remixes de suas canções conhecidas, como "Amandote" e "Piel Morena", ela conquistou os fãs do Pop Latin daquele ano. Não que eu gostasse dessas músicas, mas estes eram hits até que suportáveis, ainda mais se compararmos com o que a nação brasileira vem ouvindo atualmente.
Outra latina que fazia muito sucesso nesse período, foi com certeza a colombiana Shakira, que apareceu na TV por diversas vezes e fez muitos shows no Brasil. Em setembro de 1996, em sua primeira vinda ao país, Shakira ainda fez turnês em cidades relativamente pequenas [para o porte artístico que a cantora tem hoje] como a paulistana Taubaté.
Dá para imaginar, um anúncio da Shakira se apresentando em Taubaté-SP, hoje em dia?
Donde estás corazon? Estoy aqui en Taubaté
As latinas Thalia e Shakira eram do Pop em 1997, mas nessa época era comum os artistas trabalharem com DJs e produtores em remixes, então bombavam também nas pistas de dança com suas versões mais agitadas
Outro merecido destaque do chart acima fica por conta do projeto Hysteric Ego - “Want Love”, track avassaladora que esteve nos topos dos clubs do Rio de Janeiro e São Paulo. Ah, e atentem-se também para a estreia da hipnotizante “Insomnia” de Faithless nas pistas brasileiras… Uma obra eternizada do Trance fazendo história pela primeira vez em território brasileiro, mais especificamente em São Paulo. Um enorme marco da Dance Music!
AS MÚSICAS LICENCIADAS PELAS GRAVADORAS DE DANCE MUSIC:
E claro, em abril de 1997 as gravadoras estavam pegando fogo com diversos lançamentos da Eurodance, como a Paradoxx Music, que apostava todas as suas fichas em Tatjana - "Your Love Is Magic", faixa que infelizmente não decolou como "Santa Maria", seu grande sucesso de 1995.
Outra canção que a Paradoxx acolheu em seu cast foi a novidade da inglesa Suzann Rye, que tinha estourado poucos meses antes com a versão Dance de "Because You Loved Me". Entretanto, sua nova música "Trapped In My Heart" não repetiu o êxito da anterior, mesmo sendo uma faixa interessante para os fãs de Dance.
Em compensação, a gravadora paulistana vibrou com a ascensão da italiana Gala e de seus dois singles explosivos "Freed From Desire" e "Let A Boy Cry"; além do auge supremo do TheProdigy com seus big tunes mais radicais, como "Firestarter". Vejam abaixo, a relação das 10 músicas que a gravadora estava divulgando aos DJ's e fãs da dance music no mês de abril de 1997:
A Paradoxx Music com seus destaques em singles e coletâneas, há 25 anos!
Já a carioca Spotlight Records tinha em seu acervo muita coisa boa também, como o belo e inesquecível single de "Better Life" do projeto Nell... Que classicão, não é amigos? Trata-se de uma produção italiana que havia estreado nas pistas brasileiras em fevereiro de 1997, e que insistia em não sair dos charts.
Outros hits surpreendentes e que estavam na boca dos brasileiros eram: "Number One" da Alexia; "Beautiful Ones" do projeto Dama; os brasileiros do Sect com a cativante "Get Away"; o freestyle eletrizantedo Acid Factor- "Fantasy"; e a fofinha Debbie Clarkcom "Your Baby".
Sem dúvidas, a Spotlight sabia mesmo agradar à todos os públicos...
A propósito, a vocalista dessa ultima faixa é a simpática e talentosa Nathalie Aarts (no site da artista tem uma lista com muitas de suas participações vocais, e ela informa que realmente aqui é a sua voz).
Agora veja os principais destaques que a gravadora Spotlight nos apresentou no mês de abril de 1997:
A Spotlight Records tinha o slogan de "A Melhor em Dance Music". Com esse playlist maravilhoso, ela realmente fez jus e soube abrilhantar a cena Dance brasileira!!
Muitos fãs da música nacional atual dizem que não valorizamos a música feita no Brasil e que apenas exaltamos os artistas de fora, mas isso é uma mentira sem tamanho... Também gostamos da música brasileira, mas obviamente que somos seletivos e recusamos ouvir essas produções cheias de baixarias, apelações, e que apresentam sempre uma produção cafona. E atualmente, aqui em nosso país "democrático", só existe espaço para dois gêneros musicais: a música que lembra o "brega" e a música que lembra o "crime". Nada além disso!
O caso do grupo Fincabaute -que aparece na lista acima da Spotlight Records - se aplica aos artistas nacionais dos anos 90 que queriam investir mais na Dance Music, e como havia espaço para todos os gêneros, então o Brasil se rendeu com a divertida faixa "Coisa de Maluco".
Esse hit uniu muitos amigos, vizinhos, colegas de trabalho, familiares, em diversas comemorações saudáveis, pois apresenta uma letra simples e descompromissada, sem precisar fazer apologia as drogas ou apelar para a mesmice da "bunda music" - que só tem o intuito de jogar o órgão genital do "cantor" na fuça do ouvinte.
Se a música é boa, dançante, com cantores que sabem cantar [e não só bater na mesma tecla da "cachaça" ou da "raba"] já tem o nosso interesse, não importa se é internacional ou nacional.
Não há preconceito com a cultura brasileira da nossa parte, mas há sim um seletivismo: em saber escolher o que é bom e saudável para si.
Resumindo: Todo mundo procura aquilo que condiz à sua índole, sua moral, seus costumes e sua educação, então, democraticamente deveria existir espaço para todos os gêneros, não essa censura assombrosa que poucos percebem.
Em 1997 o sol raiava ao som de Deborah Blando em todos os cantos do Brasil
Outra cantora que estava em alta nessa época, e cantando em português, era a talentosa Deborah Blando... Agora compare essa autêntica cantora com o que temos fazendo sucesso atualmente... A sua música "Unicamente" tocava em todas as rádios em abril de 1997, assim como o seu vídeo que não saía da MTV Brasil.
Era dance music? Não! Era cantada em inglês? Não! Simplesmente era a música Pop Nacional, e nós a amávamos... Por que? Simples. Porque tinha qualidade!
Não tem essa de "vamos valorizar os artistas nacionais"... A indústria nacional é que tem que valorizar os nossos ouvidos. O nosso papel é de apenas exigir mais qualidade e diversidade.
Tá, eu sei que "qualidade" é algo muito subjetivo; pois o que pode ter qualidade para mim pode ser que não tenha para você, mas... e a diversidade musical? O significado da palavra diversidade será sempre diversidade. Então, cadê a diversidade? Por que essa ganância em controlar toda a indústria musical e restringir outros gêneros?
A Dance Music tinha o seu espaço reservado em muitas rádios e danceterias em abril de 1997 e chovia lançamentos deste gênero, um dos favoritos do público juvenil (ao lado do rock)...
Um destes singles que saiu há 25 anos foi a novidade da Jocelyn Enriquez (que já era bem conhecida através de seu outro sucesso "Do You Miss Me?"). Seu novo eletro-freestyle era a sensacional "A Little Bit Of Ecstasy", que foi mais um hit da cantora.
A Building Records? Conseguiu se destacar nessa época com um de seus maiores acertos de licenciamentos... trouxeram a italianíssima "Show Me Your Body" do projeto Mesopotamia. Dois Hitaços de 1997!!
Nessa época também existia muita música ruim, na linhagem "tira o pé do chão", como o Netinho, Banda Eva, Só Pra Contrariar, É o Tchan, entre outros, mas é aquele negócio... havia espaço para outros estilos e assim podíamos escolher! Havia a necessária e citada: DIVERSIDADE.
Hoje, você só ouve "fuck*-music", músicas de bêbado ou sons de "zé droguinhas" em todos os lugares. Não tem mais aquela opção... E isso também explica o porque de tantas pessoas ficarem estagnadas nos flashes backs e de não conhecerem as novidades da Dance Music, pois não existe mais nenhuma "ponte", como a Paradoxx Music, Jovem Pan, Fieldzz...
De 2015 para cá, eu tenho percebido que vivemos numa verdadeira ditadura musical, e se você critica essa falta de espaço no mercado [que antes existia], ou demonstra que não está satisfeito com a sonoridade musical de determinado artista, é repreendido pela militância e taxado de preconceituoso. Praticamente somos obrigados a gostar desses 'artistas', caso contrário, preparemo-nos então para enfrentar a ira dos reboladores de bundas!!
As músicas recém licenciadas da Building Records e as mais tocadas na Krypton (abril de 1997)
Mas voltando ao passado: Há 25 anos a Building Records estava ficando cada vez mais conhecida entre os fãs da música eletrônica.
Fundada em 1995, muita gente não tem muitas lembranças da gravadora antes do ano de 1997, o ano que a empresa de Alain Chehaib licenciou músicas marcantes, vide Prima - "Don't Cry For Me Argentina", Alex - "Te Extraño, Te Amo, Te Olvido", e a maravilhosa e já citada "Show Me Your Body" do projeto Mesopotamia.E foi bem aí que eu comecei a me interessar pelos produtos dessa gravadora...
Em abril de 1997 tivemos também outras visitas internacionais no Brasil, além de Shakira... E agora estou falando de artistas reais da Dance Music!
Faz exatos 25 anos que o canadense Outta Control e o alemão Real McCoy estiveram no Brasil para cumprir com suas agendas de apresentações. Inclusive, o Outta Control também performou na TV aberta e mostrou todo o poder da sua "Sinful Wishes" em rede nacional aos brasileiros.
Outta Control e Real McCoy tinham hits "até dizer chega" e vieram ao Brasil para divulgar seus trabalhos. Atualmente esses artistas da Dance Music passam reto e vão para outros países sul-americanos... Triste saber que não existe mais público aqui para esse gênero musical.
O grupo Real McCoy aparentemente não se apresentou em nenhuma emissora de TV com o hit "One More Time" (sua faixa de trabalho naquele momento), mas é de nosso conhecimento que ele deu uma entrevista à MTV brasileira e fez pequenos shows em clubs.
Em abril de 1997 tivemos ainda o lançamento de outras faixas da Eurodance, hoje considerados clássicos inesquecíveis... Estou falando da baladinha"Just For You"do Masterboy e também "Thinkin' About You" do Discover (na voz da italiana Simone Jay):
Um pouco antes de "Wanna Be Like A Man", Simone Jay gravou para o projeto Discover, que chegou ao Brasil há 25 anos!
E não estou apenas levantando a bandeira da Dance Music aqui nessa postagem, mas tínhamos também bons grupos de Pop, como Spice Girls (auge total) e Boyzone.
Engraçado que, na época, o Backstreet Boys ainda não era um grupo pop conhecido por nossas bandas, então quando começaram a se destacar por aqui (com "Everybody", no 2º semestre de 1997), a gravadora Virgin resolveu trazer aos brasileiros a música "I'll Never Break Your Heart", que já era um single antigo e que tinha sido sucesso em 1995 na Europa...
Contudo, nem foi tão novidade assim, se é que vocês me entendem... Acontece que os brasileiros já conheciam a versão Eurodance dessa música, produzida pelos sensacionais músicos da italiana S.A.I.F.A.M.
"I'll Never Break Your Heart" foi lançada pelo projeto italiano Bakerstreet, em 1996, inclusive foi por esse motivo que muita gente confundiu e achou que essa era a versão original (!).
O mesmo aconteceu com dezenas de outros singles da Eurodance, como as regravações do projeto britânico Natalie Browne (Almighty Records), que tocavam nas rádios, nos clubs, nas TVs, antes mesmo das originais chegarem por aqui.
Tudo muito diferente da nossa atualidade, onde temos que correr para "garimpar" e conhecer algo audível do gênero. E o pior: Fazer isso fugindo da poluição sonora que invadiu o país, e se esquivando dos defensores de todo esse esgoto musical a céu aberto.
Pensando aqui o que será dos próximos 25 anos... Medo.
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