A.D.A.M. FEAT AMY - "ZOMBIE" (1995) - MELODY CASTELLARI

A.D.A.M. FEAT. AMY - "ZOMBIE" (1995) 

30º ANIVERSÁRIO

A.D.A.M. feat AMY - "Zombie" (O'Riordan)

Esta é outra "pauleira" que tocou muito nas FM's e pistas de dança de todo Brasil, e que agora completa o seu aniversário de 30 anos!!! 

É isso aí, galera! Estamos falando "Zombie" do A.D.A.M., uma regravação da banda The Cranberries — famoso grupo irlandês de rock / pop de grande qualidade, e que teve, infelizmente, a sua talentosíssima vocalista Dolores O'Riordan falecida no início de 2018. 

Quanto aos italianos do A.D.A.M., este time de produtores fizeram a referida versão de "Zombie" para ser tocada nas discotecas, no entanto, logo adentrou também em vários charts e acabou ganhando inúmeros admiradores no Brasil e em outros países pelo mundo. Mas, você sabia que, na época, muitas pessoas também desaprovaram essa versão? 

Entenda o porquê:

O PROJETO A.D.A.M FOI INFELIZ?

Atenção: Toda pesquisa, entrevista e texto digitado neste artigo pertencem à Rikardo Rocha. Caso você ver este conteúdo em algum site, fórum, youtube, ou qualquer outra plataforma, saiba que foi copiado daqui. O dono do blog não autoriza o compartilhamento das informações postadas abaixo sem o seu consentimento. Para maiores informações, clique aqui.

-RIKARDO ROCHA

A.D.A.M. FEAT AMY - "ZOMBIE" (1995)

CD-Single australiano

Aqui no Brasil todo mundo amou a faixa, tocava direto nas rádios, discotecas, playcenter e tava tudo certo. No entanto, na Europa estava claro que uma versão "dance" para essa música estava longe de ser apropriada. Passou uma impressão de que os produtores estavam se divertindo com uma música sobre crianças assassinadas (!). 

Sim, a letra de "Zombie" não tem nada de alegre. Sua letra é uma resposta à morte de dois meninos que foram vítimas fatais em um bombardeio politicamente motivado pelo grupo armado IRA (Exército Republicano Irlandês), em 20 de março de 1993, na cidade de Warrington, na Inglaterra. 

Além das mortes das crianças, o ataque terrorista ainda deixou mais de 50 pessoas feridas. A própria compositora da música (Dolores O'Riordan) já disse que essa é a música mais pesada que eles fizeram, então, realmente é estranho colocar uma galera para dançar ao som de uma música com uma mensagem tão séria e triste. Isso ainda consegue piorar, se você assistir ao video da canção, que nos mostra uma modelo "gostosona" sensualizando num lava-car (???). 

Ou seja, bem compreensível esta enxurradas de críticas que esta versão italiana recebeu.

Venha para o meu lava-car...

O SUCESSO DO A.D.A.M.

Mesmo com a polêmica, esta versão "Dance" foi muito bem nas paradas e alcançou o #5 na Austrália, enquanto a original alcançou o #1 por 8 semanas. 

Além da Austrália, outro país que deu destaque para essa versão do A.D.A.M. foi o Reino Unido, onde "Zombie" alcançou o Top 20 e atingiu o pico máximo na posição #16. Ainda no Top 100 britânico, ficou por 11 semanas entre 01/07 e 09/09/1995.

A banda The Cranberries — que possuía os direitos autorais — também deve ter permitido o lançamento desta versão e com certeza recolheu parte dos lucros. Se eles não se importaram muito com a versão "feliz" para a sua música "triste", então... vamos dançá-la! 

Além da Austrália e Reino Unido, outros países como a França, Itália, Canadá, Alemanha, Suíça, Bélgica e o Brasil também dançaram muito com essa versão do A.D.A.M., embora ainda houvesse uma outra versão dançante para "Zombie" feita pelo projeto espanhol Ororo (versão legal, mas que não causou no público o mesmo agrado que o A.D.A.M. conseguiu).

"In your head, in your head

Zombie, zombie, zombie!!"

Quanto ao início do sucesso de "Zombie" do A.D.A.M., se deu primeiramente em abril de 1995 a partir do lançamento do vinil italiano, mas foi a partir do mês de maio que foi se tornando realmente popular na Itália. Aos poucos, a faixa foi se destacando também pelos países vizinhos e ganhando edições em CDs e discos de vinil de outras nacionalidades. Junho e Julho de 1995 foram os meses do Verão Europeu / Norteamericano, e "Zombie" conseguiu então se popularizar mundialmente. No Brasil, a música chegou através da Paradoxx Music na primavera de 1995 (setembro).

Eu tenho um carinho muito especial por esta faixa, pois a primeira vez que ouvi "Zombie" foi a partir desta produção. Só depois de uns dois anos que fui conhecer a obra original do The Cranberries... então, como eu poderia agora, desaprová-la? Foi praticamente a minha ponte para conhecer a banda irlandesa!

OS PRODUTORES E SEUS ENVOLVIDOS

Sobre a polêmica versão "dance", temos quatro produtores italianos que trabalharam e lançaram "Zombie", em 1995. 

São eles, Andrea Morando, Davide Gaddia, Angelo De Robertis e Maurinaz, que juntando suas iniciais formam o nome deste projeto italiano de eurodance.

Estes produtores criaram várias versões para “Zombie”, além de terem convidado um outro produtor, mais conhecido que os próprios, para participar deste single: Mauro Marcolin (que foi o arranjador, programador e responsável pela mixagem de “Zombie”.

Teknol O.G - "I Want You" (1995)

Os produtores do A.D.A.M. olharam para Mauro Marcolin e falaram: "Nós queremos você"

Marcolin teve um papel muito importante na realização de "Zombie", pois ele pegou as ideias "rascunhadas" dos produtores do A.D.A.M. e as aperfeiçoou, resultando nas versões finais que conhecemos. A propósito, no mesmo ano de 1995 Marcolin também lançou o projeto Teknol O.G. - "I Want You", faixa perceptivelmente semelhante a sonoridade de "Zombie". 

Resumindo: Marcolin produziu "Zombie" e apresentou muitos elementos que ele já usava na época, dando ao single muito mais características pessoais suas que os próprios produtores oficiais do A.D.A.M.

Marcolin já era muito experiente em 1995 e tinha em seu currículo trabalhos conhecidos na Time Records, como os renomados projetos Humanize, Antares, Aladino, Mr. Signo (aquele de "Loverboy") além de ter sido o compositor de “I Want Your Love” do Corona (DWA).

Os produtores do A.D.A.M. criaram as ideias, mas depois chamaram o experiente Mauro Marcolin para dar o toque final ao cover de "Zombie"

AS VERSÕES DE "ZOMBIE" (A.D.A.M.)

"Zombie" foi gravada em Brescia, Itália, mais precisamente no estúdio Cross Studio (BS), e licenciada pela Reflex / Dig It International.

Praticamente todas as versões presentes no single são ótimas, mas nem todas ficaram conhecidas pelo público brasileiro... A versão “Rockin’ With Zombie Club Mix” brinca com os nossos ouvidos ao trazer algumas inserções bem animadas de guitarras. Aliás, essa versão contem samples retirados da música “Cuddly Toy” do grupo Roachford. Bem interessante (e bem-vinda) essa mistura de dance music com rock que ouvimos aqui, afinal, a versão original do The Cranberries é um rock, né?

Há ainda no single a versão “Eternal Airplay Mix”, que é excelente e extremamente dançante! É aquela mesma versão que está presente no vídeo oficial. Uma das minhas favoritas!

E claro, há aquela versão que fez muito sucesso aqui no Brasil, a “Dancin’ With Zombie”. Essa foi arrebatadora nas rádios e nas coletâneas da Paradoxx Music!!! 

OUTROS SINGLES DO A.D.A.M.

Devido ao grande sucesso de "Zombie", os quatro produtores voltaram a produzir mais duas músicas para o projeto A.D.A.M., sendo "Memories And Dreams" (1995) e "Nothing Sacred" (1996), mas que não chamaram muito a atenção dos DJs e do público na época, o que é uma pena...

Estes quatro produtores não produziram mais nenhum outro single de sucesso comparável à "Zombie", nestes 30 anos que se passaram.

A VOCALISTA E A PRODUÇÃO DE "ZOMBIE"

Quem é Amy? Este é mais um nome fictício inventado pela Dance Music...

Apesar do vídeo de "Zombie" trazer uma outra moça para os nossos olhos  —  e do single creditar uma tal de Amy  —  o nome real da vocalista deste imponente single é Melody Castellari (imagem acima), uma cantora de estúdio italiana que gravou muitas músicas de eurodance, e que você — possivelmente — já deve ter ouvido em outros sucessos, como "Remember" (Surama K.) e "Dancing in the Night" (Connie Nice). 

Na internet, as pessoas se sentem a vontade para criar diversas teorias com seus achismos, não é mesmo? Pois atente-se, já que a "Amy" deste projeto é apenas um pseudônimo inventado pelos produtores de Dance Music, e não tem relação alguma com a cantora Amy Winehouse, como já cheguei a ler por aí. Sim, alguns acham que a artista falecida gravou "Zombie" para o A.D.A.M. no início de sua carreira... mas, é claro que essa é apenas uma mentira ridícula! Agora, um fato pouquíssimo comentado por aí: Você sabia que o refrão de "Zombie" não contem os vocais de Melody Castellari? Neste caso, trata-se de uma outra voz que ouvimos!!

Na verdade, Melody Castellari realizava muitas gravações nos estúdios da gravadora DIG IT, e um destes singles gravados como cantora "freelancer" foi "Zombie", quando ela tinha apenas 20 anos de idade. Era um trabalho sem maiores conexões com os donos do projeto, que também não tinham muitas pretensões e não esperavam muito sucesso de seus discos. Por essa situação, sempre quando uma música destes produtores se destacava nas paradas, alguma modelo era contratada para fazer a sua divulgação nos programas de TV, dar entrevistas para a imprensa e realizar turnês, assim como fez a brasileira Surama de Castro (projeto Surama K.)  — que também foi uma destas modelos que dublou a talentosa italiana Melody Castellari (hit "Remember - 1997).

A modelo do A.D.A.M.: Sissi Zosi

Para se ter uma ideia, de como realmente não havia muitos laços entre a cantora de estúdio e os produtores, cheguei a conversar com Maurinaz (um dos "cabeças" do A.D.A.M.), e ele parecia nem saber o nome de Melody Castellari, se referindo a ela apenas como "vocalista".

Talvez ele tivesse mais afinidades com a modelo que representou o projeto A.D.A.M.  — a garota que vimos dublando em "Zombie". Ela é a italiana Sissi Zosi, natural de Roma e quem conduziu comercialmente o projeto devidamente aos seus atributos físicos. Além de aparecer no vídeo oficial, Sissi Zosi também participou de algumas performances do A.D.A.M, como esta:

Sissi Zosi: linda, mas apenas dublava...

Melody Castellari concede ao projeto um super vocal, este sendo um dos grandes responsáveis pela consagração da música. Sua voz potente dá um extremo vigor para "Zombie", e sem ela, duvido que faria tanto sucesso. 

Os versos cantados ficam claros que são de Melody Castellari, mas... e o refrão? Para mim, sempre foi muito diferente, e parece se tratar de um sample vocal retirado da voz original de Dolores O'Riordan... Você não acha? Pode ser ainda, que este refrão tenha sido gravado por uma outra cantora de estúdio da Dig It (com voz similar à de Dolores)... Existe essa possibilidade! Ou melhor: Na Eurodance, existem diversas possibilidades!!!

Para colocarmos um fim a essa dúvida, perguntei à Melody Castellari sobre essa voz:

Rikardo: "Oi, Melody! Sou do Brasil e sou fã da sua poderosa e linda voz. Sobre a música 'Zombie' (A.D.A.M.) que você gravou nos estúdios Dig It, reconheço facilmente a sua voz nos versos, mas no refrão também é você? Parece ser a voz original de Dolores O'Riordan... Abraço do Brasil!"

Melody Castellari: "Pelo que me lembro, gravei a música inteira, mas acho que os produtores deixaram a minha voz mais 'grossa' de alguma forma. Provavelmente mudando os formantes por meio de um plugin.

O mesmo aconteceu com a música 'Love in December', do projeto Axia, também cantada por mim." 

Um dos produtores do A.D.A.M.: MAURINAZ

 

Falei também com Maurinaz, um dos caras que produziu o hit, mas ele me deu uma outra resposta. Confira:

Rikardo: "Olá, Maurinaz! Sou do Brasil e, assim como muitos brasileiros, eu adoro a música 'Zombie' que você produziu no projeto A.D.A.M. Sinceramente, acho que essa versão é muito melhor que a original, e aqui no Brasil ela fez um grande sucesso em 1995 (saiu aqui através do selo Paradoxx Music). Depois de alguns anos de seu lançamento, descobrimos que 'Zombie' foi gravada pela cantora italiana Melody Castellari, mas você se lembra se ela também gravou o refrão? Pois sempre acreditei ser uma outra cantora nessa parte da música, até mesmo pensei na possibilidade do refrão conter uma amostra vocal retirada da música original (cantada por Dolores O'Riordan). Você se lembra se o refrão está na voz da Dolores??? Muito obrigado pela sua atenção. Deus te abençoe por tudo!

Maurinaz: "Oi! Muito obrigado pelas suas gentis palavras e apoio — significam muito para mim!

Sobre o A.D.A.M., na versão dance de 'Zombie', o refrão não foi sampleado de Dolores O'Riordan. Na verdade, você está correto sobre essa voz estar diferente da voz que está nos versos, pois o refrão foi de fato cantado por uma segunda vocalista, porque a voz dela combinava melhor com o refrão. Infelizmente, não me lembro mais do nome dela — foi há muito tempo! Tudo de bom, e que Deus te abençoe também!"

MELODY CASTELLARI ONTEM E HOJE

Ela é atualmente cantora, compositora, produtora italiana e está prestes a completar seus 50 anos de idade. 
Nascida em 10 de junho de 1975, em Bolonha (cidade que fica a 80km de Florença), ela herdou o talento de seus pais, que também vieram do meio artístico: Corrado Castellari e Norina Piras.

A talentosa Melody Castellari: 

Melody Castellari apenas realizou negócios profissionais com os produtores do A.D.A.M., já que trabalhava como cantora de estúdio da gravadora DIG IT, ou seja, acabou "vendendo" a sua voz e não teve relações mais próximas com estes produtores. Por isso, os projetos se viam obrigados a recorrer às modelos, quando estas músicas faziam sucesso...

Melody começou sua carreira ainda nos anos 80 (quando criança), interpretando canções de desenhos animados. Aos 15 anos, ela começou a trabalhar como backing vocal para alguns músicos e obteve experiência nos variados processos de gravação.

 

A jovem artista também iniciou sua carreira como uma cantora de estúdio e emprestou a sua voz para vários produtores de dance music, aliás, a sua primeira canção gravada neste gênero foi a estupenda cover de La Bouche —“Sweet Dreams”, que foi lançado como Sasha Feat. Melody (faixa também licenciada aqui pela Paradoxx Music em 1995). Um single que veio a seguir foi Connie Nice - "Dancing In The Night" (1995), sendo mais uma sensação nas pistas brasileiras.

Infelizmente, como ocorre em quase todo este gênero, suas contribuições vocais foram em grande parte sem créditos, e Melody na época não aparecia em público dando entrevistas sobre estes trabalhos. Ainda em 1995, houve o segundo single do A.D.A.M. Feat Amy - "Memories And Dreams", mas sem a participação vocal de Melody Castellari, que retornou apenas no terceiro e último single do projeto: "Nothing Sacred" (1996). 

Aqui no Brasil, mais uma eurodance se destacou na voz de Melody Castellari... era "Remember" do projeto Surama K, que chegou em 1997 e rapidamente caiu nas graças dos DJs e das rádios dance.

Com o passar dos anos, Melody Castellari engatou outros variados trabalhos na Dance Music, como a sua contribuição vocal à música "Talk to Me" do projeto DEAR, além de "Inside to Outside" do Lady Violet, "Love In December" do Axia, "Take On Me" do Katty B., "My Sunshine" do Captain Joy, "My Macho" do Jessica Jay, foi a backing vocal do projeto de italo-house Malina (canção "Reach Out"), e por aí vai...

Como compositora, Melody Castellari escreveu ainda músicas para vários artistas italianos, como Fabrizio De André, Mina, Milva e Ornella Vanoni. 

Como artista solo, ela lançou um álbum chamado “Vorrei” no gênero pop (em 1998) e singles em vários gêneros. Em 2002, interpretou “Princesa Nefertari” no musical “Os Dez Mandamentos”. No dia 4 de agosto do mesmo ano, ela se apresentou em memória do Papa João Paulo II. 

Nos últimos anos, ela também começou a trabalhar como produtora, ao mesmo tempo em que continuou trabalhando como backing vocal de artistas italianos e internacionais.

Além de ter sua carreira solo (pop italiano) e de cantar eurodance para vários produtores, Melody Castellari ainda canta rock'n roll e tem a sua própria banda Melody Squad. Simplesmente, uma artista talentosa, versátil e de muito bom gosto!

Melody Squad - "Closer" (2005)

Assim como Clara Moroni, Max Senzioni, Andrea Alberghi, Jackie Bodimead, entre outros vocalistas de eurodance, Melody Castellari também se dedica ao Rock ...

Uma cantora para fazer bonito com um cover de "Zombie", tinha que ser realmente do rock!!

Melody Castellari improvisando um de seus maiores sucessos AO VIVO:

 "Dancing In The Night"

Sublime!

Melody Castellari atualmente

Você era apaixonado pela modelo que aparece no clipe e quer saber como ela está atualmente?

Eis ela...

Sissi Zosi em foto de 2024

Falando no clipe da música, aqui está "Zombie", na mesma versão que consta no CD "TV Dance" (inclusive, é também a mesma versão que tocava nas rádios). Vamos recordar?

A.D.A.M. FEAT AMY - "Zombie" (1995)

Com certeza, A.D.A.M. Feat. AMY — "Zombie" foi uma das minhas músicas favoritas no finalzinho de 1995, e nesta época, não havia quem não se entregasse à este extasiante hit...Trinta anos atrás!!!

BÜLENT ARIS

BÜLENT ARIS FOI UM DOS RESPONSÁVEIS PELO SUCESSO DO FUN FACTORY 

Bülent Aris é um dos melhores produtores da Eurodance dos anos 90 e atuou com muita excelência nos bastidores da cena alemã. Acima, uma foto com a super Daisy Dee, a cantora que está em negociações para vir ao Brasil neste ano de 2025.

Bülent Aris, ou Bülo Aris (como também é conhecido) é um produtor alemão de ascendência turca que trabalhou em algumas canções importantes da Eurodance dos anos 90. Ele nasceu no dia 05 de março de 1958 em Istambul, na Turquia, mas depois foi morar na Alemanha onde se conectou com outros músicos locais. Dentre estes músicos, podemos citar Adrian Askew, com quem formou uma parceria em 1985, e assim, lançaram juntos alguns singles sob o nome artístico de DJs Factory. 

O primeiro trabalho deste projeto foi um cover de Duran Duran - "A View To Kill" (1985), um disco que ele cantou com sua voz e ainda o produziu. Sim, meus amigos, Bülent Aris também tem a aptidão para cantar e fez muito disso em seu início de carreira. Ele disse que gostava muito da versão original do Duran Duran, mas pelo fato de ser lenta, não fazia as pessoas dançarem. Ele a regravou em ritmo Dance, e pegou o 11º lugar nas paradas alemãs. 

Bülent Aris esteve nessa mesma época com o seu projeto solo Buelo Aris, com as faixas "Mr. Pilot" e "New York, New York", ambas de 1985. Já no ano seguinte, lançou mais um single como DJs Factory, desta vez um cover de Mr. Mister - "Broken Wings" (1986). 

Buelo Aris - "Neon Lover" (1986)

Em 1986 lançou seu single "Neon Lover", que traz mais uma vez o pseudônimo de Buelo Aris, assim como temos pela primeira vez o rosto dele estampando a capa de um disco.

Aris depois se envolveu em outros projetos alemães, como Touch Down – "Bubble Gum Rap" (1988) e This Jam Featuring Danny Lambert – "Get With It (Party People)" (1990), no entanto ele não tinha produzido ainda um smash-hit mundial...

O FUN FACTORY BUSCAVA UM SUCESSO E ENCONTROU A PESSOA CERTA

Fun Factory ganhou reconhecimento após "Groove Me" (1993), composta e produzida por Bülo Aris 

Em 1990 veio o primeiro single do Fun Factory, que até então, era um simples projeto sem rosto e sem vocais. Estou falando da faixa "Fun Factory's Theme", lançada pela primeira vez pelo produtor Rainer Kesselbaur. 

Este trabalho fez um relativo sucesso apenas na Alemanha, mas o suficiente para que criassem um novo remix para a faixa. Foi aí que, em 1992, Rainer Kesselbaur convidou o nosso aniversariante do dia - Bülo Aris - para que fizesse um remix para este primeiro single do Fun Factory.

A partir daí, nasceu uma parceria muito produtiva entre Bülo Aris e os produtores do Fun Factory, conhecidos também como Team 33 (numa referência ao Studio 33, onde eles criavam as músicas). 

Finalmente, o Fun Factory encontrava o seu sucesso graças ao single "Groove Me" (1993), assim como Bülent Aris estava vivendo um ótimo momento como produtor de Eurodance. 

Nesta bem casada parceria vieram outros clássicos absolutos das pistas, como "Close To You", "Take Your Chance", "Pain", "I Wanna B With U", "Doh Wah Diddy", "Love Of My Life", "Celebration", entre muitas outras faixas do Fun Factory que marcaram o período de 1994/1995.

Curiosamente, Bülent Aris começou a sua carreira musical com o projeto DJs Factory, e se consolidou de vez com uma outra "fábrica" - o Fun Factory.

O Fun Factory ofereceu grandes sucessos à seus fãs, graças ao trabalho e talento de Büllent Aris

Bülent Aris produziu o 1º álbum do Fun Factory - "Nonstop! The Album" (1994) - e ele foi sem dúvidas uma peça fundamental para o sucesso deste disco, já que trabalhou faixa por faixa, produzindo e escrevendo as letras de todos os híts, como "Groove Me", "Take Your Chance", "Love Of My Life", "Close To You", "Prove Your Love", "Pain", além de gravar com sua voz a faixa romântica "Hey Little Girl" (essa canção não tem o vocal feminino de Balja Tözun).

Já no 2º álbum "Fun-Tastic" (1995), o grande feito se repetiu e Bülo Aris escreveu as letras e produziu os conhecidos hinos "Celebration", "Wanna B With You", "Dreaming", "I Love You" e "Don't Go Away". Todos estouros das rádios e danceterias!

Sobre a ultra executada "Doh Wah Diddy", essa faixa é uma regravação de uma canção antiga, por isso Aris não apareceu creditado como compositor, mas ele foi o produtor e a deixou com aquele aspecto explosivo que só o Fun Factory apresenta em suas tracks. 

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Este turco-alemão produziu mais outros hits importantes da Eurodance, títulos que também foram bem explorados nas discotecas e FM's mundiais, como:

2 Raff -  "Don’t Stop The Music" (1994);

Penelope - "Take A Chance" (1995);

Chak - "Summer Party" (1995);

Darkness - "In My Dreams" (1995);

Captain Hollywood - "Love And Pain" (1996) (versão "Funkies Revenge Mix").

 Uma lista impecável, só com as grandes pérolas!!!

Bülent Aris produziu alguns clássicos da Eurodance

Ainda em 1995, diante de seu reconhecimento como produtor de Dance Music, Aris foi convidado para colaborar com a Moti Special, uma banda alemã de New Wave que tinha como integrante o icônico Michael Cretu. Essa banda fez um sucesso europeu em 1985 com o single "Cold Days, Hot Nights", este que ganhou um relançamento em 1995 com a participação de Bülo Aris na versão "Freezee Mix" (B.A. Feat. Moti Special – Cold Days Hot Nights). 

Aris comemorou alguns de seus maiores sucessos entre 1993 e 1996 – com Toni Cottura ao seu lado. Juntos, eles escreveram e produziram a música “Get Down (You're the One for Me)” dos Backstreet Boys, numa época onde o grupo Fun Factory tinha muito mais sucesso e reconhecimento que o grupo dos cinco garotos.

A gravação demo dessa faixa foi criada da noite para o dia, com Aris e Cottura trabalhando na produção e nas letras. Poucos dias depois, a garotada do Backstreet Boys gravou a música. Na verdade, era para ser apenas uma simples faixa para preencher o álbum deles, mas ficou tão boa que o empresário dos Boys quis que fosse o próximo single. Nas paradas alemãs, a música alcançou o #5 em 1996, e acabou sendo a faixa número 3 do álbum da boyband, que teve a maioria das canções produzidas por Max Martin e Denniz Pop.

Álbum Backstreet Boys (1996)

1996 foi também o ano que Bülent Aris deixou o Fun Factory e fundou a sua primeira empresa, a Booya Music, e a partir de então trabalhou com outras bandas e artistas também conhecidos mundialmente, como N`Sync, Mark Wahlberg (Mary Mark), Sarah Connor, apenas para citar alguns. 

Por coincidência ou não, o Fun Factory nunca mais conseguiu lançar outra música de apelo popular como aquelas produzidas por Aris.

Bülent Aris é fun-tástico!!

Em sua "casa" (Booya Music), o cara produziu ainda grandes remixes de artistas como Boyz 2 Men e Brian Mcnight, além de produzir seus artistas próprios como Nana (simplesmente o rapper de Darkness - "In My Dreams" em carreira solo), Pappa Bear, Daisy Dee, AK Swift e Toni Cottura (um membro do Fun Factory que sempre esteve em contato com Bülo Aris).

AS 12 LETRAS MAIS BEM SUCEDIDAS DE BÜLENT ARIS

Nos anos 80, Bülent Aris começou sua carreira musical cantando algumas regravações de sucessos de outras bandas, mas foi nos anos 90 que ele se revelou como um ótimo produtor de Eurodance, assim como também um eficiente compositor de suas próprias canções. Confira abaixo, algumas das músicas que tiveram letras escritas por ele:

1. "Here We Go" - Música de *NSync

CD-Single *NSync - "Here We Go" (1997)

Visão geral: "Here We Go" é o terceiro single do álbum de estreia do grupo pop 'N Sync. Foi lançado em 5 de maio de 1997, exclusivamente para o mercado alemão. O single nunca foi lançado mundialmente, e aqui no Brasil, a boyband só foi ficar popular após o estouro de "I Want You Back", em 1998. "Here We Go" é um dos primeiros trabalhos do ‘NSync, e lançado assim que Bülent Aris finalizou sua parceria com o Fun Factory.

2."U Drive Me Crazy" - Música de *NSync

CD-Single *NSync - "U Drive Me Crazy" (1997)

"U Drive Me Crazy" foi o primeiro single retirado do álbum de estúdio da boyband americana ‘NSync, "The Winter Album" (1997), bem como está presente em sua versão britânica. A música foi um grande sucesso na Espanha, alcançando a quarta posição na parada AFYVE e passando cinco semanas no top quinze.

3."Get Down (You're the One for Me)" - Música dos Backstreet Boys

CD-Single Backstreet Boys - "Get Down (You're the One for Me)" (1996)

Visão geral: "Get Down (You're the One for Me)" é uma música da boyband americana Backstreet Boys. Foi lançada em 30 de abril de 1996 como o terceiro single de seu álbum de estreia na Europa. Mais tarde, foi incluída em seu álbum de estreia nos EUA. Aqui no Brasil, "Get Down" fez um sucesso tardio, já que o grupo começou a se popularizar somente após ao hít "Everybody", de 1997, então em 1998 foi finalmente tocado em nossas rádios juntamente com "As Long As You Love Me" e "Quit Playing Games". Lembro que, assim quando ouvi "Get Down" pela primeira vez já a associei com o grupo Fun Factory, devidamente ao marcante rap de Toni Cottura sampleado diretamente da ótima euroragga "Celebration" (1995).

"Bounce" - Música de Sarah Connor

CD-Single Sarah Connor - "Bounce" (2002)

Visão geral: "Bounce" é uma canção da cantora alemã Sarah Connor, retirada de seu segundo álbum de estúdio, "Unbelievable" (2002). Escrita por Bülent Aris, Toni Cottura e Anthony Freeman, e com produção comandada pelo primeiro. A canção pop eletrônica traz samples de Mary J. Blige - "Family Affair" (2001), enquanto traz ainda vocais extras de Wyclef Jean. "Bounce" foi originalmente lançada em meio à primeira gravidez de Connor. Alcançou o top 20 na Áustria, Alemanha e Suíça.

5. "Celebration" - Música de Fun Factory

CD-Single Fun Factory - "Celebration" (1995)

Visão geral: "Celebration" é uma Euroragga de 1995 do nosso icônico Fun Factory. Foi o segundo single do segundo álbum, "Fun-Tastic". A música é cantada pela maravilhosa vocalista Balja Tözun, embora, na época, quem aparecia nos vídeos e shows era a modelo loira Marie Anett Mey. O rap é de  Smooth T (também conhecido como Toni Cottura) e foi sampleado depois em "Get Down" dos Backstreet Boys (como mencionado acima). Chegou ao número 12 na Alemanha, número 10 na Espanha e número 19 na França. Fora da Europa, alcançou o número 9 na parada Dance do Canadá e o número 88 na Billboard Hot 100 nos EUA. Um videoclipe foi gravado para acompanhar a canção, dirigido por Marcus Adams. Uma das minhas favoritas do Fun Factory, e lembro ainda de tê-la gravado em fita K7, em 1995, quando tocava diariamente na Jovem Pan 2. Que saudades desse ano!

6. "Close To You" - Música de Fun Factory

CD-Single Fun Factory - "Close To You" (1994)

Visão geral: "Close to You" é mais uma Eurodance de grande sucesso dos alemães do Fun Factory. O single foi lançado em março de 1994 como o segundo single de seu álbum de estreia, "NonStop". Alcançou o primeiro lugar na parada Dance canadense e o número 22 na parada Billboard Hot Dance Club Play nos EUA. Na Europa, a música alcançou o número 19 na Alemanha. "Close To You" nos traz a mesma melodia do single "Hold On" do grupo alemão Loft, que na época, fez com que achássemos que eram eles que estavam copiando o Fun Factory, mas acontecia exatamente o contrário! De qualquer forma, "Close To You" tornou-se uma música poderosa e com reconhecimento até maior que a faixa do Loft!

7. "If U Were My Man" - Música de Sarah Connor

CD-Single Sarah Connor - "If I Were My Man" (2001)

Visão geral: "If U Were My Man" é uma canção da cantora e compositora alemã Sarah Connor de seu álbum de estreia, "Green Eyed Soul" (2001). Foi o único single não lançado na Alemanha, país natal de Connor.

8. "Don't Go Away" - Música de Fun Factory

CD-Single Fun Factory - "Don't Go Away" (1996)

Visão geral: " Don't Go Away " é uma canção de Euroragga dos alemães do Fun Factory. Foi lançada em 1996 como o quarto single do segundo álbum, "Fun-Tastic", e se tornou seu último sucesso nas paradas. Foi o último single a ser promovido pela banda como um quarteto, quando o membro Toni Cottura deixou a banda juntamente com o nosso produtor / compositor Bülo Aris. A música é cantada pela vocalista Balja Tözun e fez sucesso em especial na Espanha, onde atingiu o pico na posição 6. Além disso, o single atingiu o pico na posição 31 na Áustria e na posição 37 na Alemanha. Fora da Europa, esteve na posição 93 na parada Billboard Hot 100 nos EUA. Um videoclipe foi filmado para acompanhar a música, dirigido por V. Hannwacker e M. Rosenmüller. 

9. "Take Your Chance" - Música de Fun Factory

CD-Single Fun Factory - "Take Your Chance" (1994)

Visão geral: "Take Your Chance" é mais uma canção extremamente dançante do Fun Factory. Foi lançada em agosto de 1994 como o quarto single do álbum de 1994, "NonStop!". A canção foi escrita por Bülent Aris, Rainer Kesselbauer, Toni Cottura e Rodney Hardison. Alcançou a posição 18 na Alemanha, a posição 35 na Suécia e a posição 5 na parada canadense RPM Dance Chart. Foi um dos primeiros hits do Fun Factory aqui no Brasil, saindo em muitas coletâneas da saudosa Paradoxx Music.

10. "Pain" - Música de Fun Factory

CD-Single Fun Factory - "Pain" (1994)

Visão geral: "Pain" é mais uma eurodance de 1994 do maravilhoso grupo Fun Factory. Foi retirada do álbum de estreia da banda, "NonStop", e é uma das suas canções mais populares. "Pain" atingiu o pico de número 8 na Finlândia, número 24 na Alemanha e número 25 na Áustria e Suécia. No Eurochart Hot 100, atingiu o número 56 em março de 1995. Fora da Europa, atingiu o pico de número 30 em Israel. O CD-single também apresentou o videoclipe de "Take Your Chance".

11. "Lonely" - Música de Nana 

CD-Single Nana - "Lonely" (1997)

Visão geral: "Lonely" é uma canção gravada pelo rapper alemão Nana. Foi lançada em abril de 1997 como o segundo single de seu álbum de estreia, "Nana". A faixa alcançou o número um na Alemanha, Suíça e Romênia. Também alcançou o top 5 na Áustria, Dinamarca e Noruega. No Eurochart Hot 100, "Lonely" atingiu o pico no número 7. O refrão é cantado pelas cantoras Aleksandra Jovanovic, Alexandra Prince e Jan van der Toorn. Ao contrário dos grupos ‘NSync e Backstreet Boys, que ficaram conhecidos no Brasil anos depois, o rapper Nana fez sucesso no Brasil apenas com um single antigo: Darkness - "In My Dreams". Já "Lonely" e outros lançamentos posteriores não foram divulgados e tocados no Brasil. Videoclipe dirigido por Patric Ullaeus. 

12. "He's Comin'" - Música de Nana

CD-Single Nana - "He's Comin'" (1997)

Visão geral: "He's Comin'" é mais uma canção gravada pelo artista alemão Nana. Foi lançada em setembro de 1997 como o quarto single de seu álbum de estreia - "Nana". A música alcançou a quarta posição na Alemanha, bem como atingiu o pico de número 11 na Suíça e número 14 na Áustria. Aqui no Brasil, como citado acima, não foi conhecida pelo público, e o rapper apenas teve a sua voz executada nas rádios e clubs brasileiros no ano de 1995, quando fez parte do projeto Darkness - “In My Dreams” (1995), outra produção admirável e marcante de Bülent Aris.

RESPIRANDO NOVOS ARIS

Atualmente, Bülo Aris está atuando numa nova marca, a Arix Music, que tem um lema a seguir: 

"contratar os artistas quando nenhuma empresa está mais acreditando neles".

Bülent Aris atualmente

Bülent Aris é simplesmente um músico completo. Além de produtor, ele atuou fortemente como arranjador, engenheiro de som, compositor, produtor executivo, e como já mencionado, até mesmo gravou com o seu vocal para algumas produções.

Fica aqui a nossa homenagem e desejos de uma excelente saúde à este mestre da Eurodance, que está completando hoje 67 anos de idade.

PARABÉNS BÜLENT ARIS!!!

Alles Gute zum Geburtstag Bülent Aris! Vielen Dank, dass Sie uns so viele Erfolge beschert haben!

SECT - "FOLLOW YOU (CRAZY FOR YOU)” 30 ANOS!

 SECT: BANDA BRASILEIRA DE DANCE MUSIC LANÇOU HIT "FOLLOW YOU (CRAZY FOR YOU)” HÁ 30 ANOS

Sect - "Follow You": 30 anos seguindo este grupo!

Acho que todos aqui se lembram do Sect, né? Sim, aqueles do mega-hit "Follow You"...

Pois é, o Sect foi uma banda brasileira de Dance Music que lançou sucessos inesquecíveis em rádios, coletâneas e pistas de dança para o público jovem dos anos 90.

Traduzidamente em português como “Seita”, eles ganharam reconhecimento entre os fãs de Dance Music a partir de 1995, mas foi no final dos anos 80 que começaram a se lapidar para se tornar um grupo musical. O produtor Jorge Boratto (Tchorta) foi o fundador do Sect juntamente com seu irmão Gui Boratto (o Guillie), e lá nesse comecinho tudo era ainda bem diferente...

Guillie começou atuando numa banda de Rock e foi lá onde obteve alguma experiência tocando guitarra. Com o tempo, ele também se aperfeiçoou no teclado (além de saber tocar piano), levando então estes seus atributos artísticos ao Sect, e assim, ajudando a criar canções marcantes como a maravilhosa "Follow You".

Sobre o seu irmão, o Tchorta, este morou por dois anos na Inglaterra e França (entre 1984 e 1986), onde se antenou sobre as tendências da Dance Music européia, além de se tornar um programador eletrônico. Quando voltou ao Brasil, Tchorta começou a inserir a bateria eletrônica em suas primeiras experiências musicais, nascendo na sequência o Sect. 

Sect em 1995 - O ano da consagração nacional

Nesse início, o Sect precisava de uma voz feminina, então a loira Patrícia Coelho foi contratada por intermédio de alguns amigos para ser a vocalista.

"Estávamos a procura de uma vocalista, tinha que cantar em inglês e ser bonita", disse Tchorta à revista DJ Sound (em janeiro de 1996). Como a Patrícia Coelho era linda (ela é até hoje!) e havia morado nos EUA, isso então não foi muito difícil para ela... 

Patrícia Coelho sabia cantar em inglês, inclusive, também morou no México, onde formou a sua primeira banda musical com apenas 14 anos de idade, e onde também participou de alguns festivais mexicanos. 

Quando voltou ao Brasil, Patrícia obteve outras experiências cantando em jingles publicitários e fazendo backing vocals para algumas bandas daqui de São Paulo, e todos estes seus conhecimentos adquiridos ajudaram a formar a atual cantora, compositora, dubladora, locutora e atriz de musicais: Patrícia Coelho. 

Em 1994, P.C. — como ela foi creditada no álbum "Eleven"—  já estava prontinha para começar a trabalhar com Tchorta e Guillie, e assim então o fez.

Sect: Patrícia Coelho se torna vocalista do Sect em 1994

O primeiro contato da vocalista com a dupla de irmãos aconteceu na escola onde estudavam. Tchorta e Guillie estavam buscando uma cantora, então a indicação surgiu através de seus colegas de escola, aqueles que conheciam o potencial da Patrícia e a sua capacidade de cantar em inglês. Tchorta e Guillie gostaram muito dela e rapidamente começaram a criar os seus primeiros trabalhos, tudo feito no quarto dos irmãos, e onde improvisaram um "estúdio" que ficava debaixo do beliche (!).

Juntos, o trio Sect lançou o seu EP chamado "F & D", em 1994, através da extinta gravadora Velas — uma empresa pertencente ao cantor Ivans Lins e que representou o grupo nesse período. O tal lançamento saiu de forma tímida e continha apenas 4 faixas, porém, todas bem promissoras e com muitos elementos eletrônicos —  algo que era praticamente inédito nas produções brasileiras. Dentre estas canções, uma já chamou a atenção logo de cara: "Follow You" (em sua primeira versão).

Uma curiosidade, é que a capa do disco não traz nenhum dos integrantes do Sect, mas apenas uma imagem das ruínas de Éfeso, que é uma das sete maravilhas do mundo antigo (situada na Turquia). E detalhe: Foi o próprio Tchorta que tirou essa foto (além de outra foto que está na contra-capa):

Sect - "F & D" (1994 - Gravadora: Velas)

Confira a track-list do primeiro disco do Sect:

1 - "Fly" (4:01)

2 - "Follow You" (5:20)

3 - "Dance" (3:58)

4 - "Deep Inside" (4:16)

Este EP nos trouxe duas faixas com as iniciais em “F” e outras duas com as iniciais em “D”, justificando o seu título “F & D”.

Alguns meses depois, Gui Boratto (com apenas 21 anos), Tchorta (26) e Patrícia Coelho (22), assinaram um contrato com a Spotlight Records — gravadora carioca que já havia investido na brasileira Gottsha e colhia bons frutos no mercado da Dance Music. Pronto, a porta estava sendo aberta e estávamos prestes, finalmente, a conhecer a magia do Sect...

Tchorta, Christovan Neumann (Spotlight Records), Patrícia Coelho e Guillie

Logo no primeiro semestre de 1995, o Sect surgiu pela primeira vez ao grande público e entregou hits delirantes e atmosféricos aos nightclubs.

O primeiro sucesso do grupo paulistano foi a faixa "Follow You", que como citado anteriormente, já constava em seu primeiro disco "F & D" (1994). A faixa em questão foi regravada e relançada em 1995 pela Spotlight Records e se tornou um estouro que não saía por nada das FMs e discotecas! Você ligava o rádio e lá estava ela!

"Follow You" estreou na Jovem Pan 2 em abril de 1995, numa época que a Eurodance imperava entre o público jovem. Logo depois a faixa estreou nos clubs de SP e RJ e causou um agrado enorme, principalmente no RJ, onde alcançou o #3 no TOP 30 RIO CLUB TRACKS (agosto de 1995).

Entretanto, a consagração absoluta se deu quando "Follow You" entrou para a trilha sonora internacional da novela "História de Amor" (TV Globo). Aí a coisa ficou séria e um novo trabalho precisou ser lançado.

O segundo hít chegou:"Wasting My Life" (1995). Prestem atenção nessas batidas, bem mais pesadas e sem o clima de romantismo de “Follow You”. Embora ainda muito envolvente e com ótimas sacadas de letra e rítmo, esse trabalho possui uma vibe de força, de convicção, destacando a opinião do eu lírico. Destaque também para o excelente rap reproduzido por Tchorta, que é simplesmente vigoroso e cheio de atitude! Tocou muito no segundo semestre de 1995, principalmente nos meses de outubro e novembro.

E diante de toda essa abrangência que o Sect alcançou, foi distribuído em dezembro de 1995 o álbum "Eleven", através da Spotlight Records e com a excelente produção de Alessandro Tausz.    

Em seguida, foi a vez da gravadora investir numa outra faixa de trabalho do trio, lançando então a dançante "I Can't Stop Loving You", mais uma canção muito bem executada e, até hoje, uma das mais queridas pelo público da Dance Music. A música nos apresenta um andamento mais acelerado em comparação aos dois híts anteriores, no entanto, não deixou de trazer (mais uma vez) o seu belo e super cativante refrão. 

Os vocais femininos? Sem dúvidas estão novamente graciosos e impecáveis, porém, não podemos deixar de mencionar também os ótimos versos cantados por Tchorta, que nos remetem muito ao estilo de cantar do vocalista do New Order — Bernard Sumner. Track mágica!!

Sect com René Michel (da Spotlight Records)... Ano: 1997. Na época, "Get Away" era a faixa de trabalho do grupo e tinha entrado para o repertório do CD "Ritmo da Noite Vol.5"

Já "Get Away", é outro famoso trabalho do Sect e possui muitos fãs até hoje. Vale destacar ainda que é mais uma Dance Music “rápida”, com vocais extremamente agradáveis de Patrícia Coelho, e claro, com uma melodia super harmoniosa no refrão. Apesar de ter invadido as pistas e FMs no final de 1996 e início de 1997, esta é mais uma produção que está presente no primeiro álbum do Sect -  "Eleven", lançado em 1995. 

Outro detalhe que merece ser citado, é que o Tchorta sempre fazia dois tipos de vozes nas músicas do Sect—  uma no estilo rap (contido) e outra numa linha mais melódica — e aqui em "Get Away" essa técnica continua muito bem empregada pelo talentoso artista.

O PRETO LHE CAI BEM

Nestes 30 anos, o grupo constantemente se mostrou com um visual interessante e focado num estilo dark, com roupas pretas e estampas de caveiras, sendo que são elementos mais vistos em grupos de pós-punk ou em bandas góticas. Tchorta também carregava consigo um adereço bem distinto nas imagens promocionais do Sect, que era um cajado — complementando uma estética ainda mais enigmática ao seu projeto. 

A ideia em torno do visual da banda veio basicamente do próprio Tchorta, mas também teve uma colaboração muito importante do estilista Alexandre Herchcovitch, um amigo da irmã de Tchorta e quem passou a vestir a banda.

Alexandre Herchcovitch, o estilista que ajudou a criar o visual do Sect

"Nós procuramos fazer algo teatral, pois todo mundo tem um lado meio místico, e esse clima atrai as pessoas" - Tchorta disse à revista DJ Sound em 1995, quando o Sect se apresentou no antigo Palace na festa do 2º Aniversário do programa "Rítmo da Noite" (Jovem Pan).

"Isso é incrível, eu não sabia que Jorge Boratto foi um Warlock (feiticeiro)" - Disse Alyssa Cavin, a vocalista americana ao ver a capa do álbum "Eleven" (ela trabalhou no Sect após a saída de Patrícia Coelho).

SOBRE O ÁLBUM ELEVEN (SECT)

Sect -  Álbum "Eleven" (1995)

O álbum "Eleven" foi lançado em dezembro de 1995 pela gravadora Spotlight Records, e apresenta em seu repertório as clássicas "Wasting My Life", "I Can't Stop Loving You", "Get Away", "Follow You" (a única que estava no disco anterior, retornando agora regravada) e "Dance Across the Floor" (regravação de Jimmy Bo Horne). O álbum, que está prestes a completar 30 anos de aniversário, contem ainda as ótimas "Face" e "Walk Away" — ambas chegaram a figurar em alguns charts de clubs e coletâneas da Spotlight Records.

Confira a track-list desta obra-prima intitulada "Eleven":

1 - "Wasting My Life" (4:23)

2 - "Little Brother" (4:58)

3- "I Can't Stop Loving You" (4:15)

4 - "Get Away" (4:02)

5 - "Face" (3:52)

6 - "Follow You" (4:27)

7 - "Light" (3:53)

8 - "Walk Away" (4:32)

9 - "Things I Say" (3:40)

10 - "Dance Across The Floor" (3:45)

Sect - CD relançado em 1997 

Já em 1997, quando "Get Away" era ouvida nas rádios e danceterias, tivemos o relançamento deste mesmo álbum do Sect nas lojas de CDs. A Spotlight Records promoveu novamente o disco, mas desta vez com uma capa diferente... 

Substituindo os integrantes, tínhamos agora o nome "Sect" em destaque, uma arte gráfica de fundo azul, e os títulos das músicas realçados.

Sem dúvidas, "Eleven" é um álbum que marcou a história da Dance Music brasileira e contem ótimas faixas dance/pop influenciadas por Pet Shop Boys, Depeche Mode, New Order, além da forte sonoridade que também agradou aos fãs de DJ Bobo e Ace Of Base.

"Eleven" rendeu no mínimo 4 hits absolutos de 1995 até 1997, entrando em diversos charts de rádios, clubs e coletâneas da Spotlight.

A sempre bela e talentosa Patrícia Coelho (1997)

Mas, apesar do sucesso e do futuro promissor do trio, Patrícia Coelho acabou se desligando do Sect, em 1997, para seguir a sua sonhada carreira solo. Naquele mesmo ano, ela apareceu em cena já com o seu primeiro álbum: "O Fim da Inocência".

Tchorta e Guillie também não fizeram por menos. Os irmãos embarcaram juntos em outras aventuras musicais e nos trouxeram muitos projetos bacanas e populares, como Marion K., Michelle Winter, Leila Moreno, Gabrielle, Kaleidoscópio, Prisma, e ainda lançou novas músicas do próprio Sect (desta vez com a cantora americana Alyssa Cavin), além de produzir Manu Chao, Des’ree, e uma enxurrada de outros artistas...

Para se ter uma idéia, a dupla Boratto esteve envolvida ainda na produção do grupo Detentos do Rap em seu álbum "Apologia Ao Crime" (1998 / Fieldzz Discos). Eles co-produziram, tocaram teclados e fizeram os arranjos para quatro faixas em seu estúdio pessoal Sect Industry. 

Em 2002, Tchorta e Gui criaram também a sua gravadora Mega Music, onde passaram a lançar seus discos, coletâneas e outros licenciamentos voltados às produções eletrônicas (Sect, Kaleidoscopio, Leila Moreno, Marion K, Crossover, e etc).

CD "Patrícia Coelho e Sect" (2002)

Ainda em 2002, uma coletânea do Sect foi lançada pela Spottlight / Som Livre. Agora o destaque era apenas para Patrícia Coelho (na capa do disco), provavelmente porque a cantora tinha acabado de sair do reality "Casa dos Artistas" (SBT) e estava com sua imagem ainda bem fresca na memória dos brasileiros, então a gravadora optou por essa estratégia. 

O nome do disco recebeu o título de "Patrícia Coelho e Sect". Sobre o seu repertório, além das faixas já conhecidas, este lançamento trouxe uma novidade aos fãs… “Follow You (Crazy For You) remix 2002”, que apresentava um featuring com um cantor desconhecido chamado Billy.

Pesquisando depois sobre este vocalista, constatei que ele é nigeriano e mora há muitos anos no Rio de Janeiro. O nome completo dele é Billy Degreat e já trabalhou também com as cantoras Luka e Luciana Mello.

Billy: Ele é a voz masculina na versão 2002

Outras faixas deste disco também são interessantes, como algumas versões "extendeds" e "remixes":

1 - "Follow You (Crazy For You)" (Remix 2002) (3:39)

2 - "Get Away" (3:56)

3 - "I Can't Stop Loving You"  (4:16)

4 - "Wasting My Life" (4:24)

5 - "Follow You (Crazy For You)" (4:28)

6 - "Face" (3:51)

7 - "Walk Away" (4:33)

8 - "Light" (3:53)

9 - "Little Brother" (4:58)

10 - "Follow You (Crazy For You)" (Extended) (5:45)

11 - "Get Away" (Remix) (4:08)

12 - "Wasting My Life" (Remix) (6:51)

13 - "Face" (Remix) (4:49)

14 - "Walk Away" (Remix) (5:19)

COMO ESTÃO OS MEMBROS DO SECT?

Patrícia "PC" Coelho atualmente

Patrícia Coelho nasceu em 10 de outubro de 1972 em São Paulo (alguns sites informam que ela é de Curitiba, mas ela é paulistana). Ela lançou quatro álbuns de 1997 até 2019 ("Pat Labin" é o seu último registro até agora), e também é muito lembrada por ter participado da primeira edição da "Casa dos Artistas" (SBT). Fora isso, Patrícia continua com seu timbre inigualável, uma voz de ouro, carismática como sempre e muito orgulhosa por ter participado do grupo Sect. 

"PC" está com 52 anos de idade e recentemente esteve apresentando aqui em São Paulo o espetáculo “Patricia Coelho Canta Top Hits”. E quem tiver a oportunidade de assistir a um show dela, não perca!

Gui "Guillie" Boratto atualmente

Guilherme Augusto de Lima Boratto (Gui Boratto) nasceu no dia 03 de janeiro de 1974, em São Paulo, possui atuais 51 anos de idade, e é muito conhecido na cena eletrônica até hoje como um produtor de EDM.

 "Guillie" depois se tornou apenas Gui Boratto artisticamente, e segue como um respeitável produtor solo. Inclusive, nos shows atuais do Sect, Tchorta e Patrícia performam a faixa "Beautiful Life" que Gui Boratto lançou em 2007, mencionando ainda à platéia que aquela é uma homenagem ao querido Gui. Já li relatos que os irmãos brigaram, mas isso não procede com a realidade, visto que sempre houve muito respeito e carinho entre eles.

Jorge "Tchorta" Boratto atualmente

Jorge Humberto Teixeira Boratto Filho (Tchorta) nasceu em 23 de setembro de 1968, São Paulo, e tem atuais 56 anos de idade. Tchorta mora atualmente com sua esposa Fernanda e seu filho em Vinhedo / SP (interior de SP) e resolveu seguir o empreendedorismo do pai. Tchorta é um empresário bem sucedido no ramo da gastronomia (desde 2010), no entanto, como vocês bem sabem, a música nunca saiu dele... Ele também é DJ e toca em algumas casas, bares e festas particulares, além de estar preparando uma nova versão 2025 para "I Can't Stop Loving You" (em comemoração de seus 30 anos).

Fã assumido de New Order e Depeche Mode, Tchorta fez algumas apresentações ao vivo recentemente com sua antiga companheira de palco, Patrícia Coelho, cantando as músicas de seu inesquecível grupo Sect. Que sorte, de quem foi vê-los!!

SHOWS RECENTES DO SECT

SINTAM ESSA MAGIA

Tchorta e Patricia Coelho retornam ao Sect 

A volta do Sect aconteceu no dia 16 de dezembro de 2023, na 8ª edição da festa Biosphera, evento realizado na Casa Bossa, em São Paulo. Infelizmente Gui Boratto não participou deste reencontro, talvez por conta de seus compromissos profissionais, mas mesmo assim Pat e Tchorta conseguiram dar "conta do recado" e fizeram um show incrível aos ali presentes. 

Já o segundo show, aconteceu no dia 14 de março de 2024, no Café Hotel, onde a pessoa que vos escreve conseguiu marcar presença. Foi simplesmente emocionante e nostálgico estar frente a eles e escutar ao vivo todos aqueles sucessos!!

Além das canções próprias que todos cantaram juntos, Pat e Tchorta ainda apresentaram ao vivo músicas do New Order, Kylie Minogue, Moloko, Gala, Lykke Li (neste momento não tem como não associar o hit da cantora sueca com a “Follow You” deles), Sophie Ellis Bextor, e até o “little brother” Gui Boratto, como já citado acima, foi homenageado (na excelente “Beautiful Life”).

Feliz aniversário, Sect!

Saí de lá extremamente feliz, realizado e agradecido por ter ganho essa experiência fascinante com o grupo da minha adolescência, o eterno Sect. Além de talentosos e pioneiros no segmento da Dance nacional, pude constatar que eles também são calorosamente receptivos e muito amáveis com os fãs! 

Vale lembrar que teve o terceiro show também, que aconteceu no dia 22 de março de 2024, na casa Asia Club.

Patrícia Coelho disse em suas redes sociais: "Foi uma experiência incrível poder voltar a cantar nossos sucessos e ser tão bem recebidos pelo público! Além disso, tivemos a oportunidade de resgatar outros sucessos dos anos 90 e também tocar ao vivo algumas músicas de pista que adoramos. A energia estava contagiante e a noite foi memorável. Agradecemos a todos que estiveram presentes e nos proporcionaram esse momento especial. Que venham mais shows e mais momentos como esse!"

SECT - TOTALMENTE AO VIVO! 

TALENTO, HÍTS E GOGÓ!!

Trechos do show ao vivo em São Paulo-SP (Casa Bossa)

16/12/2023

Agradecimentos ao amigo Nill Rogger pelas filmagens

Obrigado por todos estes sucessos, Sect... e Parabéns pelos 30 anos de “Follow You” , “I Can’t Stop Loving You”, “Wasting My Life”, “Get Away” e de todo o álbum “Eleven” (lançado em dez/95)!

This is my point of view!

Para ler mais sobre o Sect aqui no Blog:

X-POSED: NATASHA WILLS, TATIANAA, SECT, CROSSOVER...

MICHELLE WINTER - "WAITING FOR YOUR LOVE"