quinta-feira, 25 de dezembro de 2025

CD TV DANCE: 30 ANOS DO MAIS PURO EURODANCE

 TV DANCE: FAMOSA COLETÂNEA DE EURODANCE COMPLETA 30 ANOS

CD TV DANCE: Há 30 anos você estava antenado com o melhor da tecnologia e assistindo ao sucesso de "Santa Maria"


Esta publicação orgulhosamente tem o intuito de relembrar e enaltecer o volume 1 da trilogia "TV DANCE", uma série de discos da sempre saudosa gravadora Paradoxx Music.

Este primeiro volume foi lançado em dezembro de 1995 (há exatos 30 anos) e foi um grande sucesso comercial, fazendo com que a gravadora Paradoxx retornasse com outras sequências, sendo "TV Dance Vol.2" (1996) e "TV Dance Vol.3" (1998).


Imagem do CD "TV Dance" em execução no microcomputador 486. Vemos o clipe de "Santa Maria" sendo tocado. Essa imagem foi capturada por Rikardo.Rocha em seu PC antigo.
A tecnologia era mínima, mas a satisfação era imensa!


Na minha opinião, "TV Dance" (1995) é uma das melhores coletâneas de dance music dos anos 90, pois além de trazer a "inédita" faixa multimídia (clipe de Tatjana - "Santa Maria"), que era algo tão revolucionário para aquela época, ainda trazia um excelente repertório de hits daquele fantástico e produtivo ano. Aqui é a dance music raíz, nada parecido com a cena eletrônica que a geração Alok costuma ouvir atualmente - que inclui algumas misturas desagradáveis que passeiam até pelo sertanejo, reggaeton e funk (!!). Simplesmente, em "TV Dance" é a DANCE MUSIC dos anos 90 em sua essência mais pura!

Até aqueles "covers" enfadonhos que a Paradoxx Music adicionava em suas coletâneas estão ótimos aqui, inclusive, alguns até melhores que as próprias versões originais, como Minie Mine - "Dub I Dub" (um cover das meninas dinamarquesas do Me & My).


Imagem da tela "Mixed Mode CD" de "TV Dance" . Se clicasse sobre a imagem de Tatjana, você acessaria ao clipe da música "Santa Maria", mas se clicasse sobre o CD à esquerda, teria acesso ao menu para ouvir as faixas do disco (veja abaixo como era esse menu). Essa imagem foi capturada por Rikardo.Rocha em seu PC antigo.


TRACK LIST DE "TV DANCE": FAIXA A FAIXA

Em dezembro de 1995, a revista DJ Sound destacou "TV Dance" 


Bom, este clipe era a grande cereja do bolo, certo? Mas não se engane, pois essa era uma novidade um pouco "problemática", se é que você me entende...

Esta faixa número 1 não rodava em seu aparelho de som, então você tinha que pulá-la rapidamente em seu cd-player para ouvir a faixa 2 em diante. Caso não fizesse isso, existia até o risco de suas caixas de som serem deterioradas. Uma certa vez, eu apertei "play" sem querer e emitiu um ruído ensurdecedor, que fez com que minhas caixas de som queimassem completamente. Pensa num prejuízo!

Você apenas conseguia acessar esta faixa em seu computador (a configuração 486 era o auge naqueles áureos tempos) e assim, você conseguia visualizar o video de Tatjana - "Santa Maria", música cantada pela deliciosa loira e que também era sucesso com seus filmes adultos. Recomendo a leitura do artigo sobre Tatjana Simic (disponível aqui no Blog), para saber mais sobre a sua curiosa carreira de cantora e atriz.

Segue o vídeo oficial de "Santa Maria", agora numa qualidade bem melhor que aquela apresentada na tal faixa mixed mode:


FAIXA 01 - Vídeo oficial: TATJANA / SANTA MARIA


  • Depois da faixa multimídia, temos na sequência a faixa nº2, que é "Tell Me" do projeto Tenessee. Este foi um outro grande hít das pistas e FM’s, trazendo batidas fortes e empolgantes, além de um vocal feminino poderosíssimo. A vocalista é a italiana Giada Masoni, embora na capa do CD-single italiano vemos uma outra mulher desconhecida. Essa produção me traz memórias de um tempo que não volta mais, pessoas queridas que a cantarolavam na época de escola, e que, com o tempo, fomos perdendo o contato;

  • Ondas se quebram e anunciam o verão de 1995. Este é o som que ouvimos na introdução de "Santa Maria", num perfeito contraste com repetitivos sussurros angelicais que são adicionados logo em seguida. Como temos o seu clipe na faixa nº1, é claro que teríamos a sua faixa de áudio para ouvirmos naquele nosso microsystem Aiwa ou Cougar, não é mesmo? Bom, quanto a cantora croata Tatjana Simic, ela gravou vários singles de Dance Music nos anos 90, porém, aqui no Brasil "Santa Maria" foi o seu maior sucesso (apesar de "Feel Good" também ter sido conhecida pelo público brasileiro uns dois anos antes). O que pouca gente sabe, é que no refrão de "Santa Maria" ouvimos a voz de uma outra cantora, e não a voz de Tatjana. No refrão temos a voz da norueguesa Kirsti Johansen — a compositora de "Santa Maria" (enquanto que, nos versos cantados realmente ouvimos a voz de Tatjana);

  • "Macarena" é a faixa nº 3, mas não se trata da conhecida versão do Los Del Rio — o grupo que explodiu com esse hino latino. Aqui temos um cover feito por Carlos Oliva & Los Sobrinos, no entanto, essa versão deles foi super elogiada por George Rizov —  um dos músicos que criaram a versão original (ele gostou muito dos arranjos dessa versão). Aliás, em 2026 pretendo fazer uma matéria contando quem foi a verdadeira vocalista da versão em inglês do Los Del Rio;


Sannie Carlson em 1995


  • "Sexy Eyes" foi um dos grandes sucessos do projeto Whigfield e aqui ela também não poderia ficar de fora. Muito tocada no segundo semestre de 1995, "Sexy Eyes" entrou em outras inúmeras coletâneas da gravadora Paradoxx, como "As 7 Melhores Vol. 4" (outra série de discos que marcou demais os anos 90). A cantora verdadeira do Whigfield é Annerley Gordon, inclusive, além da voz nas canções ser totalmente sua, o nome do projeto ainda foi batizado por ela, que resolveu homenagear a sua querida mãe: Gwendoline Wighfield. A loira que aparecia nos vídeos, capas de discos e shows? Ah, essa daí todo mundo está careca de saber que era apenas uma modelo que dublava...;

  •  A próxima música é "Dub I Dub" do projeto Minie Mine, que como já citado, é um cover que soou muito bem. Essa produção é da lendária gravadora S.A.I.F.A.M., um grande grupo italiano que investiu fortemente nas criações de Italodance e que "copiou" aqui a dupla do Me & My, representado oficialmente pela gravadora internacional EMI. O curioso, é que os italianos batizaram este projeto cover de The Twins ("As Gêmeas", uma alusão às irmãs do original, hahaha), mas a Paradoxx trocou este nome por simplesmente "Minie Mine"... muito provavelmente pela pronúncia soar parecidamente com "Me & My", né? Enfim, gosto mais dessa versão que da original. Sorry girls;

  • "Diana" é uma produção do Andrew Sixty, projeto de eurodance que também estourou no ano de 1995 com vários outros singles, como "Oh Carol" e "Caterina" (quantos nomes femininos, não?). O vocalista Andrea Alberghi gravou essa cover de "Diana" em 1995, mas em 1994 já havia gravado a mesma música para um outro projeto chamado Perfect Style (no disco havia uma versão gravada com sua voz e uma outra versão com um outro vocalista). O resultado desta gravação de 1994 foi positivo, então seus produtores (Max Moroldo e Gianluca Mensi) resolveram investir em um futuro projeto, nascendo então o Andrew Sixty (que conhecemos em 1995);


Imagem da tela onde selecionávamos as músicas de "TV Dance" para ouvirmos no microcomputador. Foi capturada por Rikardo.Rocha em seu PC antigo


  • O Playahitty fez um "arregaço" em 1994 com o hino dos verões "The Summer Is Magic", e através dessa feliz experiência resolveu voltar no verão seguinte e trazer a mesma vocalista, Jenny B, para o seu novo sucesso: "1,2,3! (Train With Me)". Este segundo single traz um ingrediente muito animado, sendo o famoso som da Maria Fumaça, um apito clássico que foi adicionado logo após ao refrão cantado lindamente por Jenny B (lembrando que ela também foi a verdadeira cantora do Corona - "The Rhythm Of The Night", além de vários outros hinos da Eurodance). É óbvio que "1,2,3! (Train With Me)" se tornou em mais um trabalho bem sucedido do Playahitty, sendo bem executado tanto nas FMs quanto nos clubs, além de ser a faixa nº7 desta excelente coletânea que está completando 30 anos;

  • "No More I Love You's" é uma canção original da cantora Annie Lennox, lançada em 6 de fevereiro de 1995 e que se tornou num sucesso enorme em todos os charts mundiais, além de ter virado um tema de novela aqui no Brasil ("A Próxima Vítima", 1995). Na onda da Eurodance, é claro que alguns produtores tiveram a brilhante idéia de criar suas variadas versões da premiada música, e diante de tantos covers que recebemos, creio que a versão euroragga do projeto Betty Blue tenha sido a melhor. Trata-se de um lançamento do selo Blanco & Nero, e a vocalista é a italiana Beatrice Baccarini. Betty Blue - "No More I Love You's" é a faixa nº8, bem reggaezinha, bem clima praia, bem no rítmo do verão — justamente a estação que recebeu o lançamento de "TV Dance", em 1995;

  •  "Back For Good" é outra cover emocionante e ao mesmo tempo dançante. As "vítimas" da vez são os garotos britânicos do Take That, que haviam lançado a original em 27 de março de 1995. Essa cover que está em "TV Dance" é mais uma produção italiana, lançada como East Side Beat feat Max. Há algumas controvérsias por parte da gravadora (Media Records), pois a empresa lançou essa regravação como se fosse uma produção do já conhecido East Side Beat, mas que não tem nenhuma relação com eles (que já eram conhecidos através de seus vários singles, como "Ride Like the Wind"). Foi uma jogada de marketing da gravadora, com a finalidade de usar um nome já conhecido e consagrado para vender essa regravação do Take That. O vocalista dessa versão dançante é o italiano Max Sensioni, e sua excelente voz ecoa muito bem em "Back For Good", faixa nº9 de "TV Dance". Para saber mais, leia aqui.

  • Aqui no Blog já falamos muito sobre Melody Castellari, uma das vocalistas por traz do projeto A.D.A.M. Feat Amy e seu arraso "Zombie". Sim, aqui é mais um cover, desta vez do grupo de rock The Cranberries. No refrão, assim como em "Santa Maria", temos uma outra vocalista desconhecida oferecendo os seus fortes vocais (não se trata de Melody Castellari). De qualquer forma, Melody cantou lindamente nos versos e fez uma animada versão dance, apesar das críticas que os produtores receberam na época, já que a original é bem triste e retrata uma tragédia que tirou a vida de algumas crianças, então, fazer uma versão dance para as pessoas se divertirem nas baladas...?? Essa não pareceu ser uma das ideias mais adequadas. Mas, enfim, a música explodiu nas dance floors do mundo inteiro e mereceu o seu sucesso;


“Ridin’ High”: Serenamente dançante

  • O que falar de "Ridin' High" de Serena? Cara, essa música é super nostálgica, né? Lembra as produções do italiano Whigfield, apesar de ser uma produção britânica criada por Matt Aitken e Mike Stock, dois do genial trio que criou alguns dos primeiros hits de Kylie Minogue. Há 5 anos consegui localizar duas das artistas apontadas como as verdadeiras cantoras do projeto Serena, contudo, essa história teve uma reviravolta tremenda há um 1 ano e meio, e agora terei que alterar algumas informações na postagem que criei em 2020 sobre o projeto e seus dois únicos singles: "Ridin' High" e "Denis". Vocês irão ficar de boca aberta;

  • Taleesa era uma máquina de fazer sucesso nos anos 90, e quando você pegava em mãos alguma coletânea que tinha uma faixa dela, então você já ficava aliviado pois sabia que ali, um sucesso (ao menos) já estava garantido. Depois de "Let Me Be" (que foi licenciada no Brasil pela Sony Music), Taleesa lançou "Burning Up" pela Paradoxx Music, faixa que foi adicionada em diversas coletâneas clássicas da gravadora, como "As 7 Melhores Vol.3". É uma música original escrita pela própria artista Emanuela Gubinelli (nome real dela) e lançada pela icônica Time Records. Está disponível na coletânea "TV Dance" em sua faixa nº12;

  • "El Tiburón" é mais uma outra cover, desta vez feita pelo projeto italiano Los Locos para a música de 1993 do grupo de origem dominicana Proyecto Uno. Essa cover foi lançada em 1995 e é sensacional, super dançante, lembrando bastante também as produções do The Outhere Brothers. Se você gosta de "merenhouse" (fusão de merengue e house), com certeza dançou muito essa. Uma pena que a gente não conheceu os verdadeiros vocalistas, creditados no single como F. Ponte e Willie Ortiz Berdecia;

  • Ih, lá vem outra cover..."La Solitudine" é uma balada cantada em italiano que chegou no Brasil em 1995, apesar de seu lançamento e sucesso inicial ter sido em 1993. A cantora Laura Pausini então caiu nas graças do público brasileiro, e até o cantor Renato Russo fez uma versão para aquela que era a música mais tocada no segundo semestre de 1995. A gravadora da Laura era a internacional Wea, que obviamente não liberaria os fonogramas originais para a pequena Paradoxx lançar em suas coletâneas, então a empresa de pequeno porte teve que recorrer à sua fiel e escudeira amiga, a italiana S.A.I.F.A.M., que já havia preparado no jeito a sua cover para Laura Pausini: Milena K - "La Solitudine". A Paradoxx adquiriu essa produção italiana mas, estrategicamente, a lançou nas suas coletâneas como Lara P (para confundir o público e este achar que é a Laura Pausini, hahaha). A versão ficou bem parecida com a original, totalmente lenta, apesar da cantora ter uma voz bem longe da grandeza e da potência de Laura Pausini. Quebrou o galho, vai!


30 anos depois, "TV Dance" ainda continua a nos emocionar com suas interpretações, melodias, arranjos, super vocais, composições... No ano em que comemora-se o seu 30º aniversário, eu tive que comprar este vinil. O CD? Tenho também, e faz só três décadas que está na coleção!!

Obs.: O vinil NÃO tem as duas últimas faixas citadas (Los Locos e Lara P.)


"Tell Me", "Santa Maria", "Macarena","Sexy Eyes", "Dub I Dub", "Diana", "1,2,3! (Train With Me)", "No More I Love You's", "Back For Good", "Zombie", "Ridin High", "Burning Up", "El Tiburón" e "La Solitudine", todas foram sucessos e marcaram a vida de muitas pessoas. Músicas divertidas, dançantes e inesquecíveis! Hits que estão guardados nas nossas memórias, sendo eternas trilhas sonoras de momentos felizes!

Obrigado à todos estes artistas/vocalistas e à extinta Paradoxx Music por este presente de natal que já dura 30 anos!!!


domingo, 21 de dezembro de 2025

ATC - "AROUND THE WORLD (LA LA LA LA LA)" (2000) A HISTÓRIA

ATC - "AROUND THE WORLD (LALALALA)": A HISTÓRIA DO GRUPO DE BUBBLEGUM DANCE
ATC: Músicas politicamente corretas, mas mesmo tendo uma imagem inofensiva e letras "bonitinhas", eles se meteram numa confusão...


ATC foi um projeto alemão de Eurodance que trazia essa sigla em seu nome, que significava: A Touch Of Class (Um Toque de Classe). 

Os nomes de seus quatro integrantes eram: Joseph "Joey" Murray (nascido em 5 de julho de 1974) da Nova Zelândia, Livio Salvi (nascido em 25 de janeiro de 1977) da Itália, Sarah Egglestone (nascida em 4 de abril de 1975) da Austrália, e Tracey Elizabeth Packham (nascida em 30 de julho de 1977) da Inglaterra. Como vocês podem ver, cada membro era de um país diferente, assim como o Vengaboys também se apresentava ao público (embora isso fosse apenas marketing, pois Kim Sasabone não é brasileira coisa nenhuma, sendo nascida na Holanda e com raízes molucanas).

O ATC é classificado como um grupo da vertente Bubblegum Dance, subgênero "fofinho" da Dance Music que teve iniciação com Whigfield e Me & My, embora, eu prefira associá-los a um tipo de som mais suave e um pouco mais "maduro", algo que nos remete mais ao A*Teens e Alcazar. Como diz também a sua sigla, considero um dance com mais "classe".


Ao redor do mundo com ATC

Algumas de suas músicas mais conhecidas são "Around the World (La La La La La)", "My Heart Beats Like a Drum (Dum Dum Dum)", "So Magical" e "I'm In Heaven (When You Kiss Me)", que infelizmente não foram muito exploradas em território brasileiro (diferente dos hits do Aqua e Vengaboys).

Produzidos por Alex Christensen — um dos mais conhecidos produtores da Eurodance dos anos 90  o ATC obteve uma grande popularidade na Europa com seu primeiro single, principalmente na Alemanha.

"Around the World (La La La La La)" levou o quarteto do ATC ao estrelato mundial, além de fazê-los viajar para diversos países que eles não esperavam fazer sucesso, incluindo o Canadá, Reino Unido e Estados Unidos. Uma curiosidade (e que muita gente não sabe), é que essa música é uma versão em inglês da original "Pesenka" do grupo russo Ruki Vverh!.

Com a fama alcançada, Alex Christensen tratou de lançar outros singles do ATC, além de dois álbuns: "Planet Pop" (2000) e "Touch The Sky" (2003).


LÁ NOS PRIMÓRDIOS DO ATC

Tudo começou em 1997, quando os quatro membros se conheceram em Hamburgo, na Alemanha, numa época em que participavam oficialmente do Musical da Broadway "Cats" (uma produção alemã de Andrew Lloyd Webber), mais especificamente entre outubro de 1997 e abril de 1998. 

Sarah Egglestone interpretou a personagem Bombalurina, Livio Salvi interpretou Mungojerrie, Tracey Packham interpretou Syllabub e Joseph Murray interpretou Munkustrap. Os quatro rapidamente se tornaram amigos e decidiram formar um grupo de Dance Music. 

Sarah Egglestone chegou a comentar para a imprensa alemã: "Um dia estávamos sentados assistindo televisão, vendo grupos se apresentando, e pensamos: 'Não há razão para não fazermos isso também'".


ATC: Eles formaram uma amizade no musical "Cats", e depois criaram um grupo para irem além das fronteiras do teatro. Que bom que deu certo!

Até então, eu não tinha certeza ainda sobre a legitimidade vocal do grupo nas canções gravadas, visto que a Eurodance era cheia de truques e marketing mentiroso para vender os seus projetos ao público da época, mas, como os integrantes trabalhavam e tinham uma certa experiência com os espetáculos e musicais, então passei a enxergar uma grande possibilidade dos quatro membros realmente terem gravado os dois álbuns do ATC. Sempre houve um forte indício de terem sido os artistas reais. 

Experiência com o canto aparentemente eles tinham, embora isso também não signifique muito, já que os produtores de Eurodance/Europop eram acostumados a contratar modelos ou até mesmo cantores mais jovens para se apresentarem ao vivo (enquanto cantores de estúdio gravavam nos bastidores escondidamente). Havia exceções, é claro, e o ATC parecia ter sido um destes casos raros (assim como o Alcazar, o Aqua, o Me & My e o A*Teens).


Kristin Hölck & Tracey Packham -  1998
Um trecho que está disponível no Youtube do Musical "Cats", a referida versão alemã onde a galera do ATC participou entre 1997 e 1998. No vídeo, Tracey Packham canta ao vivo.


Os quatro membros conheceram os produtores Alex Christensen e Thomas M. Stein em 1999, e logo se empenharam num projeto sob o nome de ATC. Estes dois produtores optaram em mesclar os vocais masculinos e femininos nestas produções iniciais, e o resultado desta experiência agradou aos fãs de Europop, Eurodance e Bubblegum Dance:

 "Os produtores não costumam misturar as vozes em suas produções, e isso nos deu um diferencial", comentou o membro Joseph Murray, que aparece creditado como um dos compositores de "Notte D'Amore Con Te" e "Star" (abrindo mais uma possibilidade de não serem apenas "membros visuais" e dando a entender que trabalhavam também criativamente nos bastidores).


ATC em seu primeiro single, ano 2000. Há 25 anos...

"Around the World (La La La La La)" ganhou estreia nas rádios alemãs em 22 de maio de 2000 e se estabeleceu em #1 no topo da parada de singles por seis semanas consecutivas. Seu sucesso se estendeu a outros territórios, alcançando o #1 na Áustria, Polônia, Romênia e Suíça, além de assumir  ótimas posições no top 10 de diversos países.

Apesar da recepção modesta em seu lançamento inicial no Reino Unido (em novembro de 2000), uma versão remixada foi lançada em agosto de 2002 e reacendeu o interesse do público britânico, fazendo com que a faixa alcançasse o #15 na parada de singles daquele país. Além disso, do outro lado do Atlântico, a canção deixou sua marca nos Estados Unidos, estreando nas rádios em janeiro de 2001 e chegando ao #28 na parada Billboard Hot 100.

Demorou um pouco, mas foi em meados de 2001 que conheci este primeiro single do ATC. Achei bem simples, bem pop, bem parecido com uma canção de ninar, onde a melodia é embalada ao som agradável de um pianinho. Nessa época, eu nem sonhava que se tratava de um cover de uma canção russa… Mas, hoje, mesmo não sendo uma faixa original, posso dizer que o resultado ficou ótimo e que "Around the World (La La La La La)" recebeu uma sonoridade bem simpática e adorável para a sua época. 


FIM DAS DÚVIDAS. ELES REALMENTE CANTAVAM!

Afinadíssimos!!
ATC faz uma palinha de “Around The World”, onde podemos constatar que realmente eram eles que gravavam nos estúdios, sendo os mesmos e reconhecíveis vocais que escutamos nestes 25 anos! 


ATC - "Around the World (La La La La La)" 
(Official Video)

A energia vibrante da música é equiparada ao seu videoclipe, que serviu também de divulgação para a música. No vídeo vemos um carro Melkus RS 1000 amarelo com o logotipo "ATC", além de diversas cenas com os quatro membros dançando em uma plataforma cercada por água. Posteriormente ao vídeo, “Around the World (La La La La La)” tornou-se um sucesso também no Top 40 do Reino Unido e contribuiu no crescimento da faixa nos charts dos Estados Unidos — que é uma coisa rara de se acontecer.

Anos mais tarde, este primeiro sucesso do ATC viralizou, recebeu diversas homenagens, remixes, covers..., inclusive, a cantora pop americana Ava Max também sampleou a melodia contagiante deste clássico para a sua faixa "My Head & My Heart" (2020), sendo uma das melhores músicas dela, na minha opinião.

Ainda em 2000, foi lançado o single de uma das minhas músicas favoritas do ATC: "My Heart Beats Like A Drum (Dam Dam Dam)". Esta foi a segunda música de trabalho do quarteto e seguiu praticamente com a mesma estrutura sonora da música anterior, provavelmente para garantir-lhe o sucesso que ainda batia à sua porta.

A nova música estreou na Europa em 2 de setembro de 2000 e atingiu o Top 10 em vários países do continente. Inicialmente apresentado ao público com o título de "My Heart Beats Like a Drum (Dam Dam Dam)", este single do ATC foi lançado com uma pequena variação em seu título na América do Norte e na Austrália: "My Heart Beats Like a Drum (Dum Dum Dum)" .

O álbum de estreia deles, "Planet Pop", com músicas de Alex Christensen e Clyde Ward, foi lançado em 6 de fevereiro de 2001 pela Sony BMG Music Entertainment e Republic Records. Com este debut album, eles receberam um prêmio ECHO de Melhor Artista de Dance.


ATC - "My Heart Beats Like A Drum (Dam Dam Dam)" 
(Official Video)
Neste ano de 2025 o ATC está comemorando 25 anos de carreira, e coincidentemente, o seu canal no Youtube está disponibilizando alguns vídeos antigos remasterizados aos fãs... O video acima foi postado há cerca de 3 meses.

Em 2001, o grupo lançou o single "I'm In Heaven (When You Kiss Me)", que obteve um sucesso mediano em algumas partes da Europa. Já em 2002, "Set Me Free" foi lançado como single, mas não vingou nos charts e nem obteve aquele esperado apelo popular.

Em 2003, as coisas foram ficando cada vez mais difíceis para o ATC...

O DJ e produtor ATB (também alemão) — que estava estourado com seus híts "Hold You" (2001) e "You're Not Alone" (2002) — processou o grupo alegando fortes semelhanças no nome deles com a sua sigla artística, forçando que o quarteto abandonasse formalmente as iniciais "ATC". 

ATB venceu nos tribunais, então o ATC deixou de se apresentar com este nome para se lançar apenas como A Touch Of Class

Com a mudança de nome, o grupo lançou um último single, "New York City" (2003), e também o seu segundo álbum, "Touch the Sky" (2003), mas ambos não alcançaram a mesma popularidade dos trabalhos anteriores. 

Em 2004, o grupo se desfez, com os membros decidindo seguir caminhos diferentes. 


Um Toque de Classe: Adeus ao ATC! 


Em 2022 surgiu ainda uma nova formação do ATC. Sim, este novo quarteto foi formado por "quarentões", simplesmente para dar a impressão ao público de que são os mesmos membros antigos, agora 25 anos mais velhos. Estes "impostores" chegaram a se apresentar em alguns festivais da Alemanha, mas não agradaram em nada aos fãs mais assíduos, que queriam mesmo era ver a formação original de volta aos palcos. Óbvio!

Foi uma estratégia elaborada pelos empresários do projeto que estavam apenas visando lucros. Recuso-me em postar aqui qualquer material sobre esta fraude.


OS INTEGRANTES DO ATC ATUALMENTE

Joseph Murray é o mais velho dos integrantes do ATC, tendo atualmente 52 anos de idade. Conhecido também como Joey, em suas redes sociais você o encontra divulgando algumas de suas peças, já que  ocasionalmente trabalha no teatro. Ah, Murray também está no ramo imobiliário. 

Apesar de ter nascido na Nova Zelândia, Murray mora atualmente na Itália e canta numa banda chamada Demodé. Aliás, Murray continua muito próximo de seu ex-colega de ATC  Livio Salvi  que também participa vocalmente desta mesma banda, sendo um trio de artistas musicalmente inspirados pelo jazz, swing, pop, e pelo glamour da era dourada de Hollywood.


A dupla masculina do ATC continua em ação e soltando o seu gogó; Eles estão na banda Demodé, onde formaram um trio com uma cantora chamada Yvette

Livio Salvi ainda participou de um projeto de italodance em 2005, chamado S.L.U.M., que produziu e lançou o single "Paradise"

Falei com Livio Salvi via facebook sobre essa música de 2005, se realmente é ele quem gravou ou se foi apenas um outro artista com um nome parecido, mas Livio confirmou que realmente é ele quem esteve envolvido neste projeto:


"Olá Ricardo! Sim, sou eu! Foi há algum tempo, logo depois do ATC, este era um pequeno projeto com um produtor romano. Abraço." - Livio Salvi

S.LU.M. - "Paradise" (2005) 


O músico atualmente está com 48 anos de idade e continua atuando como um artista, em Brisbane, na Itália. 

Além de cantor, Livio Salvi atua como um Decorador freelancer e fotógrafo na sua empresa "Livio Salvi Photography". O italiano se formou também em Literatura na Universidade de Milão.

Sobre a australiana Sarah Egglestone, ela é bem discreta nas redes sociais e não fornece detalhes sobre sua carreira de cantora, nem sobre a sua atual ocupação. Quem visita o seu perfil no Facebook nem imagina que ela já foi uma cantora, e principalmente que já gravou dois álbuns para o ATC. 

Sarah Egglestone se encontra casada há 23 anos, mora em sua terra natal, na Austrália, e aparentemente, desde 2004, resolveu se dedicar apenas a sua família (a partir do ano de 2004, o mesmo ano em que ficou grávida de seu primeiro filho). 

Sarah Egglestone atualmente tem 51 anos de idade, tem dois filhos, e o mais velho (de 21 anos) é jogador de futebol.


Os membros do ATC atualmente. Muito provavelmente, eles não tem o direito de cantar nenhuma das músicas do ATC.


Quanto a quarta integrante, Tracey Elizabeth Packham, ela foi uma das vozes principais do ATC, gravando com bastante enfase as músicas do grupo (embora todos os quatro participem bastante vocalmente em diferentes músicas). Infelizmente eu não consegui encontrá-la nas redes sociais, aparentando que prefere uma vida mais reservada, porém, há no youtube um vídeo gravado em 2020 onde ela interage e deseja um feliz natal aos fãs. Em 2021 Tracey Packham fez também uma live com os outros três membros do ATC, sendo um vídeo com mais de uma hora de duração (disponível ainda no youtube) e sendo o último registro público dela.

Acredito que foi uma talentosa artista dentro do grupo ATC, pois Tracey frequentou o Doreen Bird College em Londres conhecida também como a capital mundial da música — onde se formou em balé, dança moderna e sapateado. Após finalizar seus estudos, a inglesa iniciou sua carreira em diversas produções, atuando em "Graduation Ball" no Churchill Theatre em Londres e aparecendo como a Princesa Jasmine em "Disney's Magical Moments" em Roma e no Royal Albert Hall em Londres. 

Além disso, Tracey Elizabeth Packham fez uma turnê pelo Reino Unido em 1995/1996 como a esposa de Gad em "Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat", além de outros musicais, como podemos vê-la no vídeo acima, esbanjando competência em seus vocais na peça musical "Cats" (1998).

Atualmente, Tracey Elizabeth Packham tem 48 anos de idade, e esperamos que esteja bem, assim como estão os demais membros do inesquecível ATC.


Tracey Elizabeth Packham. Aqui ela tinha 43 anos de idade; hoje está com 48.

No fim das contas, o ATC, mais do que um projeto de Eurodance, é um símbolo de uma época em que as rádios e as danceterias apresentavam sons mágicos para toda uma geração, além dos vídeos bem feitinhos, dos figurinos que estavam na moda e que Christina Aguilera, Britney Spears e Justin Timberlake poderiam usar facilmente. Havia também aquela imagem futurística que era a cara dos anos 2000, as coreografias perfeitamente sincronizadas pelo quarteto… E nós, ouvíamos e dançávamos sem restrições, sem censura, sem vergonha, e sem receio em desagradar os pais. Tudo sem imaginar que estávamos criando uma nostalgia que duraria décadas. 

Esses foram os 25 anos de ATC e sua obra pop "Around The World (La La La La La)".



LEIA TAMBÉM ARTIGO SOBRE O PRODUTOR ATB, QUE ANUNCIOU QUE NÃO LANÇARÁ MAIS ÁLBUNS:

https://rikardomusic.blogspot.com/2024/05/produtor-atb-um-dos-melhores-da-dance.html


quarta-feira, 17 de dezembro de 2025

TIËSTO - "THE BUSINESS" (2020) A HISTÓRIA

TIËSTO - "THE BUSINESS" (2020): "SONHOS QUE TEMOS, NUNCA DESAPARECEM"

"Então vamos começar, vamos ao que interessa"

Em setembro de 2020 um fenômeno aconteceu. DJs de todo o mundo recebiam o novo single do famoso e universal Tiësto - "The Business", que hoje é um dos sons mais tocados nas rádios e plataformas digitais do mundo inteiro. Poderia ser diferente? Sim, poderia ser melhor ainda, caso não tivéssemos vivendo um ano pandêmico, "The Business" poderia estar também entre as mais tocadas nos clubs mundiais...

"The Business" é mais uma ótima surpresa vinda do veterano e premiado produtor holandês Tiësto (Tijs Michiel Verwest), que consegue nos provar  aos seus 52 anos de idade  que ainda está em plena forma depois de tantos singles de sucesso ao longo de sua bela trajetória na Dance Music. 

Apenas para se ter uma ideia, a atual faixa de Tiësto está com mais de 300 milhões de transmissões no Spotify e 80 milhões de visualizações no Youtube, ou seja, já é um dos maiores hits da carreira do DJ/Produtor. 


DJ e produtor Tiësto - Um dos mais premiados e prestigiados do Mundo

Este single — que alcançou o primeiro lugar em vendas digitais no chart Dance/Eletrônico da Billboard e entrou no Top 50 de 25 países no Spotify — agora também ganha uma nova roupagem chamada "The Business II", trazendo vocais adicionados do rapper Ty Dolla Sign.

Mas, na minha humilde opinião, nada supera a versão original que já é super eficiente e cumpre muito bem com o seu papel: tocar na alma do ouvinte e fazê-lo dançar. 

Esse "remix" novo é apenas um método para fazer a música subir mais ainda nos gráficos (o verão europeu está começando), além de atingir outros públicos (já que a participação agora é de um rapper).

Continuando com o meu ponto de vista, nem Tiësto esperava este sucesso tão grande de "The Business", e agora ele quer trabalhar de todas as formas possíveis para aproveitar esse boom repentino. Então ele contratou esse rapper, acrescentou alguns trechos na letra e soltou a nova versão, que não ficou ruim ou perdeu sua essência, mas a original é bem melhor...


Atenção: Toda pesquisa, entrevista e texto digitado abaixo pertencem à Rikardo Rocha. Caso você ver este conteúdo em algum site, fórum, youtube, ou qualquer outra plataforma, saiba que foi copiado daqui. O dono do blog não autoriza o compartilhamento das informações postadas abaixo sem o seu consentimento. 


COMEÇANDO OS TRABALHOS

Apesar da primeira versão trazer um cantor desconhecido, a voz dele consegue fazer uma conexão com o público das noites, dando um tom sombrio à música e uma atmosfera perfeita para quem gosta da verdadeira balada. 

Esse cantor, que não recebeu destaque algum no single, é James "Yami" Bell, que pouco (ou quase nada) falaram sobre ele.

Não sabe de que música estamos falando? Aposto que você já a ouviu tocar por aí, pois é até agora um dos hits mais tocados neste 2021. A melodia melancólica e introspectiva, uma vez que tocada, não há como sair de você!!! 

Como uma maldição (ou seria uma benção?) você vai se pegar cantando: "Let's get down, let's get down to business..."

Detalhe para o vídeo abaixo, traduzido pela própria Warner Music Brasil:


Tiësto - "The Business" (2020)
Video Oficial - Legendado em PT

Como de costume, o cantor não aparece em cena, nem ao menos o produtor. Os responsáveis pelo vídeo resolveram contratar um casal de dançarinos que protagonizam o vídeo... Então, vemos uma garota ressuscitar um rapaz num necrotério e ela passa a noite inteira com ele, um zumbizão dançando pela cidade. 

O vídeo é interessante, o rapaz dança bem, mas dá aquela impressão de que nada desse material tem a ver com a letra... Ou será que a mensagem está em metáforas e eu não consegui traduzi-las? 

Na verdade, há um sentido e um conceito no vídeo que precisa ser interpretado: O zumbi seria a pessoa da relação que aceita as humilhações de sua amada, mas que não tem a coragem de finalizar o relacionamento. Ele vai aguentando tudo, até que no final ele consegue se libertar e sair dessa relação abusiva/tóxica. Você consegue entender isso depois de ler a entrevista abaixo com o compositor/vocalista, onde ele comenta sobre o significado da letra, então as cenas do vídeo vão fazendo mais sentido. No início, a moça ressuscita o zumbi pois ele deixava-a conduzir a relação; eles terminavam mas ela sempre voltava pra ele quando achava vantajoso. 

É um bom vídeo, principalmente se você gostou do estilo mórbido visto em The Soundlovers - "Run-Away" (1997):

 

The Soundlovers - "Run-Away" (1997)
Vídeo Oficial


QUEM É O VOCALISTA MISTERIOSO DE "THE BUSINESS"?

Ele é o vocalista de um dos maiores hits do momento

Muitos sites (inclusive brasileiros) destacaram bastante a música nos últimos meses (o que é muito bom, inclusive), mas ninguém falou sobre o vocalista/compositor de "The Business" em notícias e matérias veiculadas... 

É muito fácil você encontrar por aí informações sobre Tiësto, Ty Dolla Sign (vocalista da nova versão) ou sobre outros DJs famosos que fizeram suas novas versões... Mas, e a pessoa que colaborou com sua letra e voz? Por que ninguém cita essa voz que está no topo das paradas?

Ele é James "Yami" Bell, que apesar de cantar desde a sua infância, esteve trabalhando mais como compositor para alguns cantores. "The Business" foi um trabalho que ele escreveu ao lado de outros compositores, como Anton Rundberg e Julia Karlsson, porém, nesse caso, foi também a primeira canção que James Bell gravou com a sua voz.

O nome completo dele é James Michael George Bell, tem 28 anos, nasceu na cidade de Reading e atualmente mora em Londres, no Reino Unido. Outra coisa que percebemos, é que esse artista não é muito popular e também não apresenta aquela imagem "padrãozinha" que a mídia quer empurrar aos jovens da atualidade. Apesar disso, James "Yami" Bell é muito talentoso, canta, escreve, toca violão, piano, gaita e tem um contrato com a BMG desde 2018. 


James "Yami" Bell: 
O artista que colaborou com letra e voz para "The Business" (Tiësto)

Antes de trabalhar na BMG (como compositor criativo), ele trabalhou na área da Tecnologia da Informação, passou ainda por uma floricultura e foi garçom numa pousada de sua cidade natal. 

James tinha cerca de 22 anos quando começou a escrever canções, ao mesmo tempo em que trabalhava nesses empregos. Quando já estava com 25 anos, ele assinou o seu primeiro contrato com a BMG e, desde então, escreveu para vários artistas, incluindo AJ Mitchell, Ava Max, Lewis Blissett, TY Dolla Sign, Yungblud, Polo G, PrettyMuch e KSI.

Ao jornal britânico "Henley Standard", ele deu uma entrevista (matéria publicada em 12 de março desse ano), e disse que estava muito feliz com esse sucesso:

 “Estou muito grato e é tão irreal tudo o que está acontecendo agora. Sempre acreditamos que somos bons o suficiente para fazer X, Y ou Z, mas quando realmente acontece você fica tipo, 'Não acredito, isso é loucura'. Sinto-me um privilegiado, pois alguns músicos nunca chegam a este ponto em suas carreiras”  - James Bell

Matéria no Jornal Henley Standard

Bell, que canta desde criança, complementou dizendo que o objetivo de "The Business" é falar sobre a tentativa que temos de consertar alguns relacionamentos que não tem mais futuro, que o melhor a se fazer é finalizar e não insistir nestas relações, principalmente se somos maltratados.

"Trata-se de não perder tempo resolvendo esses problemas que não tem mais solução, tem que começar a trabalhar, agir e olhar para a frente"  - James Bell

Uma curiosidade, é que os compositores demoraram apenas duas horas para escrever "The Business".

“Escrevemos a música rapidamente, pois eu precisava pegar um vôo naquele dia e estava com pressa”, disse Bell. "Tenho uma gravação minha tocando no mundo, e essa música foi feita enquanto comia um pacote de sushi com molho de amendoim. Estava abrindo e despejando molho de amendoim, cantando: 'Vamos ao que interessa'. Muitas músicas minhas são feitas comendo molho de amendoim e eu mantenho isso." - James Bell


James Bell


Sobre essa composição da faixa, o artista informou que aconteceu há cerca de dois anos e que ele já havia se esquecido desse trabalho, até que a música começou a subir nas paradas de 2020.

O rapaz disse ainda: “Quando Tiësto ouviu a música pela primeira vez, demorou uma semana para ele gravá-la. Foi muito estranho, pois eu não tinha ouvido a música da maneira como ele a ouviu - ele teve uma ideia na cabeça e a seguiu. Quando eu ouvi pela primeira vez, pensei, 'Oh, isso pode ser bom e algo que as pessoas possam gostar'. Então foi #1 em alguns países, e é loucura, pois ganhou ouro no Canadá. É a primeira música minha que se saiu tão bem nas paradas internacionais.”

Ele ressaltou na entrevista que, foi "insano" ouvir a sua voz na música: "É muito diferente de apenas escrever a música. As pessoas querem comprar sua música e isso é incrível, mas quando elas gostam de sua voz, isso é muito melhor, parece tão pessoal."

O britânico mora com seu pai Robert Bell (advogado), com sua mãe Rebecca Bell (cantora soprano) e com seu irmão Henry (de 20 anos). 

Sua mãe também é uma nadadora, então a sua equipe de natação resolveu homenageá-la recentemente:

"Às vezes não se trata apenas de nadar ... estamos super orgulhosos de nossa maravilhosa colega de equipe Rebecca Bell e seu filho Yami Bell, que atualmente está em #3 nas paradas com o DJ Tiësto e 'The Business'. Grande acontecimento!!"

A Sra Bell dirige o coro infantil da Igreja de Todos os Santos e também é organista. James Bell então explica a origem de sua veia artística:  “Comecei a fazer ópera e canto clássico sob o olhar atento de minha mãe, que costumava fazer muitas apresentações. Minha mãe dirige muitos coros e ela sempre quis que eu recebesse uma boa educação musical, então tiro o chapéu para ela.”

E a mãe de James Bell gostou de "The Business""É uma música estrondosa — eu adoro e escuto o tempo todo. É incrivelmente cativante e as pessoas elogiam bastante. Eu me acostumei com 'Jamie' no rádio, ainda tenho amigos e familiares que me ligam para dizer que ouviram meu filho — ele está em todo o mundo. Ele sempre amou compor e quando ele saiu da escola se voltou para isso. 'Jamie' escreveu muitas músicas, mas nada que contasse com sua própria voz, então esta é a sua primeira vez, e é um grande feito. Eu queria que ele cantasse mais, que mostrasse a sua voz em todas as suas músicas, mas ele tem orgulho de ser, às vezes, só o compositor também."


Ele planeja cantar mais músicas em breve....


Recentemente James Bell escreveu também uma música chamada "Medicine", cantada por James Arthur e que está se destacando no Reino Unido. 

Mas o cantor/compositor  de "The Business" deseja gravar e lançar a sua própria música em breve, dizendo que gosta de escrever todos os gêneros e acreditando que não existe uma maneira "certa" de criar uma música.

James Bell está por enquanto maravilhado com todo o sucesso que sua música ganhou recentemente e agradece:

"Eu não tinha uma música no top 10 antes, então obrigado à todos vocês pelo streaming e por comprá-la. Com a abertura em breve dos clubs, gostaria muito que a música fosse tocada. Esperamos que a música tenha um outro impacto nesse nosso verão europeu.” 

E se você ainda não experimentou a força de "The Business", pode conferir, é o tipo de música que levanta até defunto. 


Para ler sobre o projeto Airplay - "The Music Is Moving" (2001), clique no link abaixo:

https://rikardomusic.blogspot.com/2024/03/airplay-music-is-moving-2001-e.html

CANTORA LINA SANTIAGO - "FEELS SO GOOD" (1995) - A UNÂNIMIDADE DAS PISTAS

 LINA SANTIAGO - "FEELS SO GOOD" (1995): POR ONDE ANDA?


Lina Santiago - "Feels So Good" (Album/Universal Music)

E aqui temos uma outra estrela "perdida" da Dance Music, a adorável Lina Santiago. Procurei informações sobre ela há alguns anos, mas sem sucesso... Em um novo rastreamento, em 2023, alguns vestígios sobre o seu atual paradeiro começaram a surgir, e por fim, em 2024 localizei-a, tentei um contato, e adivinhem??... 

Ela me respondeu!!

Lina Santiago foi descoberta por DJ Juanito em 1995, e assim, ela lançou o seu primeiro single como La Bala'95 - "Pirates Of The L.A. River", inclusive, foi tocada por DJs brasileiros em janeiro de 1996. Depois de se mostrar uma faixa promissora, seu produtor retrabalhou novamente nesta primeira música e criou outras novas versões, relançando este trabalho agora como DJ Juanito feat. Lina Santiago - "Feels So Good", que se tornou um sucesso nas rádios e pistas americanas em novembro/dezembro de 1995, ou seja: Há exatos 30 anos!

Depois de conquistar vários charts mundiais, incluindo a Billboard americana, Lina Santiago e DJ Juanito lançaram pela Universal Music o seu primeiro e único álbum "Feels So Good", em  setembro de 1996. A gravadora multinacional apostou todas as suas fichas na garota, pois a música freestyle também ressurgia com muito sucesso justamente nessa época, e Lina Santiago, com até então 17 anos de idade, viu tudo reluzir!!!

Seu disco entrou nas lojas e chamou a atenção devido ao sucesso do primeiro single, "Feels So Good", que entrou no Top 40 da Billboard e também foi um estrondo nas paradas de música dance em todo o mundo, inclusive no Brasil. 


Lina Santiago - "Feels So Good" (1995): Ela comandou o reinado do "Freestyle-Eletro" dos anos 90

Aqui no Brasil, o single de "Feels So Good" reinou junto com "Set U Free" do Planet Soul e "Release Me" da Angelina no primeiro semestre de 1996, sendo três poderosos hits que trouxeram o gênero freestyle de volta às paradas, embora, na verdade, fossem algo mais para o electro-house do que para um freestyle clássico. Seja como for, Lina Santiago fez muito sucesso – por um breve momento; mas fez!

Mas, logo o estilo musical de Lina Santiago começou a mudar, e então, ela nunca mais alcançou os charts como havia conseguido antes. Seu álbum "Feels So Good" tinha poucas músicas que seguiam o mesmo estilo de seu hit "Feels So Good", fazendo com que as pessoas se decepcionassem um pouco.

Segundo DJ Juanito, a gravadora Universal tinha uma visão musical diferente e o obrigou a gravar um álbum composto principalmente por baladas românticas e músicas com influência hip-hop (incluindo um ótimo remake do clássico funk "Cutie Pie", do One Way). 

Seu segundo single, a balada "Just Because I Love You", chegou ao Top 100 da Billboard, mas não alcançou o Top 40. Depois disso, Lina Santiago desapareceu, apesar de sua música super dançante "Dale Que Dale" fazer um relativo sucesso em alguns países, como o Brasil. Provavelmente, músicas dançantes mais animadas a teriam mantido em evidência (embora o movimento freestyle também tenha passado rápido como um foguete). 

Logo após ao boom de sua carreira, Lina Santiago entrou para a lista das Dance Stars desaparecidas dos anos 90, se juntando com seus contemporâneos Angelina, Planet Soul Laura Martinez. Aliás, que belo time!


Para ler a matéria completa sobre Lina Santiago e também saber de suas novidades 30 anos depois, clique no link abaixo:

https://rikardomusic.blogspot.com/2025/01/lina-santiago-feels-so-good-1995-30-anos.html


PANDERA - I LOVE YOU BABY (PAPA DON) 1996

 PANDERA - "I LOVE YOU BABY (PAPA DON)" 1996 - A HISTÓRIA

Pandera de "I Love You Baby" (1996)

Pandera era um projeto musical "enigmático" que produziu muitos singles para serem tocados nos verões dos anos 90, mas o projeto não tinha um rosto, um personagem, uma imagem... O projeto realmente só destacava as vozes de seus cantores, que permaneciam ocultos do público. Essa foi uma prática idealizada pelo produtor Franz Merwald como um projeto de estúdio, sem brigas, sem egos entre os membros, apenas diversão e música de verão...

Mas todo mundo ficou perguntando quem estava por trás do Pandera...Quem eles eram realmente!? Então, em 2012, o segredo foi revelado: Os principais membros são o rapper Markus Schuster e a vocalista Christina Bianco.

Finalmente, o projeto Pandera tem um rosto, não apenas a música que o promoveu.

Após o projeto, Christina Bianco se concentrou em participações em programas de rádio e televisão, mas também possui um projeto musical chamado Mo'Acid, que toca diversos sucessos.


BIOGRAFIA

Integrantes: o rapper Markus Schuster, a vocalista Christina Bianco e o produtor Franz Merwald. Pandera é um projeto de euroreggae da Alemanha, uma banda de estúdio.

O primeiro single chama-se "I Love You Baby", um sucesso de verão na Europa. Em seguida, lançaram "In My Dreams", outro sucesso, mas veio num estilo diferente: Freestyle. 

No verão seguinte, em 1997, lançaram "Joy and Fun", seguido por "We've Got the Power", que alcançou o topo das paradas de música dance europeias.

Em 1998 foi lançado o primeiro álbum, "Piece of Paradise", que inclui todos os sucessos do verão, além de "Summer Feeling".

Em 1999, foi lançado um cover do sucesso dos anos 60 de Simon & Garfunkel"Cecilia", seguido por um novo álbum, "Sun Splash", lançado em 2000. Deste álbum saíram "Celebrate da Summertime""Night & Day""Join The Summertime" e "Lunica Donna Per Me".

Em 2001, foi lançado um novo material de freestyle chamado "From Old 2 New School", que inclui faixas de freestyle.

Em 2012, Christina Bianco surgiu na cena musical com um novo projeto chamado Mo'Acid, gênero musical explorado por esse projeto e seus diversos sucessos.


DISCOGRAFIA

Albums:

Joy And Fun Mar 1997

Piece of Paradise May 1998

From Sunrise 2 Sunset (studio album) Mar 2000

Sun Splash Apr 2000


Singles:

I Love You Baby (Papa Don) May 1996

Come To Me Mar 1997

Joy And Fun May 1997

We ve Got The Power May 1997

In my dreams 28th Sep 1997

Lunica Donna Per Me 28th Apr 1998

Cecilia May 1998

Summerfeeling May 1999

Night And Day Apr 2000

Join The Summertime May 2000

Celebrate Da Summertime 14th May 2001


Remixes:

Sunshine Megamix 28th Apr 1998

The Freestyle Megamix 28th Apr 1999

Summer Hit Pack 14th May 2002


Featurings:

Freestyle Project - From Old 2 New School


Para ler sobre o grupo Ace Of Base, um dos maiores expoentes e inspiradores do Euroragga, clique no link abaixo:

https://rikardomusic.blogspot.com/2023/12/vem-ai-o-documentario-do-ace-of-base.html

GRENADA - "SUPERSTAR" (2002) A HISTÓRIA

 GRENADA - "SUPERSTAR" (2002)

Muita gente que assistiu ao video de "Superstar" do Grenada acreditou que ele era o vocalista, mas não... O microfone que ele usava, era outro!

Hoje iremos dissertar sobre o projeto alemão Grenada e a sua música "Superstar", um som que fez sucesso aqui no Brasil em meados de 2002 e distribuído em algumas coletâneas da extinta gravadora Building Records.

A música - que é uma cópia bem feita do italiano Gigi D'Agostino - foi escrita e produzida por Achim Jannsen, Mirko von Schlieffen (Dj Magic Finger) Michael Simon

Além das coletâneas, também foi acrescentado o videoclipe de "Superstar" no DVD "Planet Pop Volume 5" (Building Records), inclusive, vemos no video um rapaz com seus 20 e poucos anos de idade dançando e cantando a faixa numa danceteria, contudo, ele foi apenas a imagem do projeto e nunca gravou de verdade o hit "Superstar". Os vocais foram feitos em estúdio pelo próprio produtor Achim Jannsen.


Martin Sandor

Sobre o rapaz do vídeo, seu nome é Martin Sandor, e nunca foi cantor na vida. Ele era apenas um modelo, dançarino e...ator de filmes adultos voltado para o público homossexual!!!!

Sim, Martin Sandor, que hoje já se encontra aposentado desse tipo de filmes, provavelmente usa agora de um outro nome/identidade. Prestes a completar 50 anos de idade, o "garotão" prefere hoje "se ocultar" dos curiosos de plantão. Ele fez dezenas de filmes adultos, produções explícitas e destinados à quem tem acima de 18 anos. Nos filmes, Martin Sandor se pega com vários homens, apesar de no vídeo de "Superstar" a gente ver ele todo "safadinho" com as moças figurantes... Sei...


Da fruta que ela gosta...

Achim Jannsen, o produtor do Grenada, é um ótimo cantor, então ele produziu toda a música e também gravou a demo de "Superstar" com seus vocais, que acabou sendo utilizada na música.

Nem preciso dizer que esta música é fantástica e marcou uma época, né? Foi um período mágico onde ouvíamos os singles do Lasgo, Ian Van Dahl, Dee Dee, Kriss Grekò, FragmaJan Wayne, e o já citado Gigi D'Agostino tocar em diversas rádios e casas noturnas brasileiras.

Após ao sucesso de "Superstar", o Grenada retornou em 2004 com um novo single - "My First Love", outro hit e também outra música bem no estilo de Gigi D'Agostino.

Muito apreço por este projeto!


Veja fotos que revelam o "verdadeiro talento" de Martin Sandor no link abaixo:

https://rikardomusic.blogspot.com/p/fotos-do-modelo-martin-sandor-do.html


sábado, 13 de dezembro de 2025

PASSION FRUIT: A TRAGÉDIA QUE ASSOLOU A EURODANCE

PASSION FRUIT - "THE RIGGA-DING-DONG-SONG": UM ACIDENTE AÉREO INTERROMPEU TODOS OS SEUS SONHOS

O Passion Fruit charteou em 1999 com alguns singles dançantes, mas, teve um fim trágico em 2001

O Passion Fruit foi um grupo holandês/alemão de europop/bubblegum formado em junho de 1999. Os quatro membros originais eram: Blade (Manye Thompson), Dawn (Viola Schubbe), Pearl (Carla Sinclair), e MC Steve (Mario Tub).

Devido à saída de MC Steve em outubro de 1999 e às tensões internas do grupo, a gravadora X-Cell Records decidiu não dar continuidade ao projeto. Posteriormente, a equipe de gestão do grupo encontrou uma nova formação e também uma nova gravadora para eles, mantendo o nome Passion Fruit ainda sob os holofotes para aproveitar o sucesso do primeiro single, "The Rigga-Ding-Dong-Song" —  que havia alcançado grandes feitos na Europa.

A nova formação do Passion Fruit então ficou assim:

Maria Serrano Serrano (nascida em 26 de novembro de 1973 - falecida em 24 de novembro de 2001)

Nathaly(ie) van het Ende (nascida em 2 de janeiro de 1975 - falecida 24 de novembro de 2001)

Debby (Deborah St. Maarten) (nascida em 1973 em Delft).


A TRAGÉDIA DO PASSION FRUIT

Lindos, fashions e descolados. Essa foi a primeira formação visual do Passion Fruit. Os verdadeiros artistas gravavam nos estúdios mas não davam as caras ao público...

Batizada em homenagem à fruta tropical maracujá (em inglês "passion fruit"), a banda surgiu na cena dance alemã em junho de 1999 com o hit "The Rigga-Ding-Dong-Song". Foi uma época que a vertente bubblegum estava em alta, com o dinamarquês Aqua colhendo bons frutos ainda com sua "Barbie Girl" e o holandês Vengaboys estreando nas paradas com muitos singles populares. 

Como mencionado, houve a substituição de novos membros, mas não houve um substituto para Mario Zuber, então o projeto se tornou um grupo exclusivamente feminino (embora alguns vocais masculinos ainda pudessem ser ouvidos nas faixas seguintes). O single seguinte, "Wonderland", foi lançado em março de 2000, agora com a nova formação na capa. Em junho de 2000, "Sun Fun Baby (Looky Looky)" foi lançado, sendo o terceiro e último single do álbum de estreia. Posteriormente, uma música inédita chamada "Bongo Man" foi lançada em junho de 2001. Esses três singles alcançaram o Top 40 nas paradas de singles da Alemanha e da Áustria.


A segunda formação do projeto Passion Fruit: Elas eram uma mistura de Spice Girls com Vengaboys

O estilo deste projeto era alegre, fofo e vibrante, sempre com letras doces e rítmos contagiantes  —  refletindo as características de um legítimo grupo de Dance/Pop, tais como os nomes relatados acima.

As letras do Passion Fruit eram principalmente cantadas em inglês, mas ocasionalmente incluíam também outros idiomas, como o espanhol, alemão e holandês. 

Sem dúvidas, o maior sucesso do Passion Fruit foi o single "The Rigga Ding Dong Song", que alcançou o Top 20 em 14 países, além de atingir o 9º lugar na Alemanha e o 1º lugar no México. A formação original pode ser vista na capa e no videoclipe deste primeiro single, mas a verdade mesmo, é que os verdadeiros vocalistas não estavam em nenhuma dessas duas formações...


Mario Zuber aparecia no palco e vídeo dublando a voz real do rapper Keneth Clemmons (que ficou de fora da popularidade do Passion Fruit)

O álbum de estreia e único do Passion Fruit, "Spanglish Love Affairs", foi lançado em abril de 2000, com essa nova formação contendo apenas as três garotas. No entanto, os vocais gravados nos singles e no álbum são creditados a Leticia Pareja-Padron como vocalista principal e Kenneth Clemmons como rapper, o que significa que ambas as formações apenas dublavam as vozes dos dois cantores de estúdio. 

Os integrantes conheciam o inglês, o holandês e o alemão, pois o projeto era alemão-holandês, mas o idioma espanhol quem conhecia era a verdadeira cantora, Leticia Pareja-Padron —  que era cubano-alemã. Então, presume-se que essa ideia de misturar o espanhol foi centrada nessa característica da verdadeira artista e na sua facilidade de falar/cantar neste idioma (apesar da integrante visual Maria Serrano Serrano também ter ascendência espanhola).


Leticia Pareja-Padron, conhecida também como Leticia Spormann: Ela foi a verdadeira vocalista do Passion Fruit

A maior surpresa do fã do Passion Fruit poderia ter ficado só por aí. Mas, na noite de 24 de novembro de 2001, duas das três integrantes morreram em um acidente de avião enquanto estavam em turnê para promover o seu álbum "Spanglish Love Affairs". 

O trio pertencia ao cast da mesma gravadora da cantora de Eurodance Melanie Thornton, e também atuava como a banda de abertura para Melanie em suas turnês. Então, Passion Fruit e Melanie Thornton se apresentaram em Leipzig, Alemanha, em um evento promovido pela Coca-Cola. Poucas horas após o show, elas pegaram um voo para Zurique, Suíça, para mais apresentações ao vivo e entrevistas. No entanto, ocorreram algumas complicações durante o voo, causando a queda do avião e a morte de 24 das 33 pessoas a bordo, incluindo Melanie Thornton e as integrantes do Passion Fruit - Maria Serrano Serrano e Nathaly van het Ende. Das três integrantes do Passion Fruit, apenas Deborah St. Marteen sobreviveu. 

Em 3 de dezembro de 2001, nove dias após o acidente, a gravadora lançou o último single do Passion Fruit, "I'm Dreaming Of... A Winter Wonderland / A White Christmas", e doou todos os direitos autorais das vendas para ajudar os sobreviventes do acidente e as famílias das vítimas.  


Melanie Thornton, a ex-integrante do icônico La Bouche, também estava no mesmo avião e, infelizmente, não resistiu a queda.


Nathaly van het Ende e Maria Serrano Serrano: Que seus espíritos descansem em paz


AS VÍTIMAS DO PASSION FRUIT: QUEM ELAS ERAM, AFINAL?

Nathaly(ie) van het Ende – cantora de apoio, dançarina e modelo muito requisitada, que foi a segunda colocada no concurso Miss Holanda de 1995 e apareceu em muitos videoclipes. Ascendência holandesa.

Debby (Deborah) St. Maarten – dançarina e modelo que apareceu em muitos videoclipes de artistas holandeses e belgas. Ascendência Alemã.

Maria Serrano Serrano – enfermeira formada que também era dançarina, modelo e cantora de apoio para vários artistas. Ascendência espanhola.


Nathaly, Debby e Maria: Passion Fruit

Maria, Debby e Nathaly eram classificadas também como cantoras, mas eram mais requisitadas para serem modelos e figurantes. Elas praticavam mais a sincronização labial (dublavam) em seus shows, pois como já mencionado, os vocais das músicas foram interpretados pela cantora de estúdio Leticia Pareja-Padron. 

O último single, "I'm Dreaming Of..."A Winter Wonderland / A White Christmas" foi o primeiro trabalho em que as vozes reais de Maria, Nathalie e Debby podem ser ouvidas, pelo menos nos vocais de apoio (backing vocals), mas, como antes informado, ainda é Leticia Pareja-Padron quem canta como vocalista principal.


Passion Fruit - "The Rigga-Ding-Dong-Song" (1999)
Clima de verão num bubblegum dance que visava gente bonita. Nesse vídeo ainda vemos a formação antiga... onde todas as garotas dublam uma única voz (!!)

O grupo estava a bordo do voo 3597 da Crossair, de Berlim para Zurique, quando a aeronave caiu em uma área arborizada a quatro quilômetros da pista do Aeroporto Internacional de Zurique, perto da cidade de Bassersdorf. Maria Serrano-Serrano e Nathaly van het Ende faleceram na hora, enquanto que Debby St. Maarten sobreviveu com ferimentos graves, juntamente com outras oito pessoas.

Depois da tragédia, a gravadora decidiu não ativar mais a marca Passion Fruit, e desde então, novos integrantes jamais foram inseridos. O projeto Passion Fruit está adormecido até a data de hoje, quase vinte e cinco anos depois do triste ocorrido.


Debby St Maarten em 2011 (10 anos depois do acidente aéreo)
Fonte da foto : Fb de Debby Maarteen 

Quanto a única sobrevivente do Passion Fruit, Debby St. Maarten, ela continuou por longos anos o seu tratamento para as lesões sofridas no acidente. Ela ocasionalmente publicava mensagens no site oficial do grupo Passion Fruit, geralmente em novembro, por volta do aniversário da tragédia, para homenagear suas queridas amigas, Maria e Nathaly. 

Em 5 de dezembro de 2006, para marcar o quinto aniversário do acidente, ela participou também de uma entrevista no programa de televisão "Hello Germany", da emissora ZDF, na qual visitou o local da tragédia.

Debby anunciou que havia gravado algumas músicas para seu álbum de retorno, uma delas chamada "Girls". No entanto, devido a problemas de saúde e outros motivos pessoais, ela não estava pronta para o retorno e o álbum acabou sendo arquivado por seu empresário. 


Debby Maarten: É possível ver algumas marcas que ficaram em seu corpo depois do acidente 
Estranho ela não cantar mais… Talvez tenha sido o trauma…?
Fonte: Fb de Debby Maarten

Em 2007, após se recuperar completamente, Debby voltou para sua cidade natal na Holanda para trabalhar como assistente social (?) e foi entrevistada para o 20º aniversário do acidente em 3 de dezembro de 2021. Ela não voltou mais a se apresentar como cantora (por motivos óbvios) e resolveu escolher uma profissão a qual pudesse exercer sua função verdadeiramente

Debby St Maarten continua bonita aos seus atuais 53 anos de idade:


Debby atualmente 


O FUTURO INTERROMPIDO DO PASSION FRUIT

Em meados de 2001, pouco antes do acidente, o grupo Passion Fruit estava trabalhando em seu segundo álbum de estúdio. Apenas dois singles haviam sido lançados nesse período: "Bongo Man" e "I'm Dreaming Of...A Winter Wonderland". O segundo álbum seria o primeiro lançamento sob o selo Edel, o mesmo que lançava os discos do Fun Factory, porém, este material foi arquivado após o acidente. 

Acredita-se que o single de 2004 "Kiss Me (Na, Na, Na)" da carreira solo de Leticia, tenha sido originalmente destinado ao Passion Fruit, provavelmente para o segundo álbum, que acabou não sendo lançado. Então, a cantora transformou essa faixa em seu trabalho solo.

Em 2009, Leticia lançou ainda o seu single solo "Café Negro". Em 2010, quase uma década após a tragédia, ela também lançou uma nova versão de "The Rigga Ding Dong Song", que foi incluída em seu álbum de estreia, "Summer Feeling" (2010). 

Em 2013, tornou a revisitar o seu antigo trabalho no projeto Passion Fruit, e nos trouxe "Wonderland", desta vez apenas trazendo a sua assinatura.


O verdadeiro "maracujá" lançou o single "The Rigga Ding Dong Song" em 2010. Detalhe no destaque: "A Voz do Passion Fruit".


Muitos fãs do trio Passion Fruit ficam indignados quando as três garotas são retratadas como simples modelos, mas essa foi a mais pura verdade dentro do projeto, e está tudo bem. Não é chatice da parte dos críticos, é apenas um fato verídico. 

Para se ter uma ideia, chamaram ainda uma outra cantora chamada Anja Bublitz para dar um reforço no single "I'm Dreaming Of... A Winter Wonderland", já que as três modelos não tinham tal aptidão para colaborar vocalmente com Leticia. Todas aparecem creditadas no single, e é o único trabalho em que estão creditadas como backing vocals. No álbum e nos demais singles, as garotas foram apenas performers de palco e modelos para videoclipes. 

Sinceramente eu não esperava isso de Maria, Debby e Nathaly, pois elas abriam os shows da Melanie Thornton, simplesmente uma das maiores vozes da Eurodance dos anos 90. É muita responsabilidade para quem foi contratado apenas para fazer decoração no palco. Mas... se você analisar cada performance do Passion Fruit, você irá perceber que todas as suas apresentações eram feitas no playback..., então, o erro foi totalmente meu em colocar tanta expectativa num mero projeto que trabalhava como uma "linha de produção".

No próprio single solo de Leticia Pareja-Padron - "The Rigga Ding Dong Song" (2010) há uma nota bem explícita em sua capa: "A voz do Passion Fruit"

Então, fãs, não é por que houve esse acidente fatal com um trio jovem e bonito, que agora iremos fechar os nossos olhos para a realidade, não é mesmo? É triste o que houve com elas, mas a verdade é uma só, e não tem que ser alterada por piedade: Elas nunca foram as verdadeiras cantoras!


Passion Fruit - "Space Attack" & "Megamix" (2001)
A última apresentação das garotas na TV como Passion Fruit. As três modelos dublavam a única vocalista do projeto…


REFLEXÃO:

É, às vezes o cantor de estúdio escapa de situações que o modelo tem que enfrentar. O modelo empresta a sua imagem e dubla nos palcos, mas automaticamente ele acaba também se tornando um dublê de corpo. É ele quem sai em turnês, é ele quem está em contato com os fãs mais obcecados, é ele quem está trocando o conforto de seu lar por hoteis, e ele quem está no trânsito ou em viagens aéreas ... Ou seja, é o modelo que está correndo mais riscos!

Leticia provavelmente deve ter pensado: "É, poderia ter sido eu".


Os nossos sentimentos às famílias de Maria, Melanie Thornton e Nathaly. Eternas em nossas memórias.

Boa caminhada para Debby!